Mười Phòng Trưng Bày Nghệ Thuật Đương Đại Để Xem Ở Chelsea, New York
Với khoảng phòng trưng bày 400 ở Chelsea một mình, thành phố New York là thủ đô trưng bày của thế giới. Cảnh văn hóa ở thành phố này không ngừng phát triển, vì các phòng trưng bày thường xuyên giới thiệu những tài năng mới nổi và những triển lãm hấp dẫn nhất được tìm thấy ở bất cứ đâu. Vì nó có thể thực sự khó khăn để điều hướng trang web này của địa điểm văn hóa, những gì sau đây là một danh sách mười phòng trưng bày để kiểm tra trong quận nghệ thuật nhất của thành phố.
Phòng trưng bày Matthew Marks
Với hai không gian ở Los Angeles và bốn không gian ở New York - tất cả đều nằm cách nhau vài dãy nhà - Matthew Marks Gallery có một sự hiện diện mạnh mẽ trong khung cảnh của bộ sưu tập Chelsea. Những tác phẩm bất ngờ tinh nghịch của Peter Fischli và David Weiss, hình tượng được chụp của Jasper Johns, những bức ảnh to lớn của Thomas Demand và những hình ảnh thân mật sâu sắc của Nan Goldin là một số tác phẩm quan trọng được tìm thấy ở đây. Hiển thị công việc trong một loạt các phương tiện truyền thông khác nhau, Matthew Marks Gallery tổ chức các cuộc triển lãm 15 hàng năm và đại diện cho cả nghệ sĩ trẻ và châu Âu cũng như các nghệ sĩ được thành lập hơn.
David Zwirner
David Zwirner Gallery khai trương tại 1993 ở SoHo, và chuyển đến vị trí của Chelsea tại 2002. Đã trải qua một dự án mở rộng trong 2006, bộ sưu tập hiện nay tự hào có 30,000 feet vuông không gian sàn, cho phép trình bày nhiều triển lãm quy mô lớn đồng thời. Trong số các danh sách ấn tượng của các nghệ sĩ là: Trên Kawara, Philip-Lorca diCorcia, Francis Alÿs, và Yayoi Kusama. Bộ sưu tập cũng đã giúp khởi động sự nghiệp của một số tên tuổi hàng đầu hiện nay như Luc Tuymans và Neo Rauch. Trong 2012, David Zwirner đã mở phòng trưng bày châu Âu đầu tiên tại khu phố Mayfair của London.
Luhring Augustine
Luhring Augustine nhằm mục đích thể hiện sự pha trộn quốc tế của các nghệ sĩ đương đại làm việc trong các lĩnh vực vẽ, vẽ, điêu khắc, quay phim và chụp ảnh. Các nghệ sĩ thể hiện ở đây đã trưng bày tác phẩm của họ rộng rãi trong các bối cảnh công bằng, bảo tàng và nghệ thuật. Trong số này có Zarina Hashmi, Glenn Ligon, Yasumasa Morimura và Pipilotti Rist. Đối phó với cả hai thị trường sơ cấp và thứ cấp, Luhring Augustine cũng chuyên về các tác phẩm của các bậc thầy thế kỷ 20 như Jackson Pollock, Andy Warhol và Pablo Picasso.
Phòng trưng bày Greene Naftali
Carol Green đã mở Greene Naftali trong 1995 vào thời điểm đó, một khu vực công nghiệp chủ yếu. Trong những năm kể từ đó, các bộ sưu tập đã trở nên khét tiếng cho việc cài đặt khái niệm và biểu diễn của nó. Không gian riêng của mình, nằm trên tầng 8 của tòa nhà đường phố Tây 26th, chào đón du khách với một hành lang dài dẫn trở lại ba phòng triển lãm lớn và cửa sổ nhìn ra đường cao tốc. Các nghệ sĩ vừa tổ chức triển lãm trong không gian bao gồm Gedi Sibony, William Leavitt, Gianni Colombo và Tony Conrad.
Cheim & Đọc
Được thành lập tại 1997, Cheim & Read tự hào về đại diện của các nghệ sĩ đương đại nổi tiếng quốc tế và mô hình curatorial tỉ mỉ của nó. Thông qua một danh tiếng được tôn trọng, nó đã được tổ chức để triển lãm quan trọng của các nghệ sĩ như Louise Bourgeois, Jannis Kounellis và Joan Mitchell. Một triển lãm nhóm 2013 mùa hè tập trung vào sự trừu tượng của New York trong các 1980 của các nghệ sĩ sinh ra giữa 1939 và 1949. Với Louise Fishman, Bill Jensen, Jonathan Lasker và Pat Steir, chương trình sẽ loại bỏ những họa sĩ này khỏi phân loại phong cách, thay vào đó tập trung vào sự trừu tượng cá nhân của riêng họ.
Phòng trưng bày Gladstone
Với các nghệ sĩ như Thomas Hirshorn, Ugo Rondinone, Allora & Calzadilla, và Shirin Neshat, Gladstone Gallery đã trở thành một trong những không gian nghệ thuật được tôn trọng nhất ở New York. Với hai địa chỉ của Chelsea và một phòng trưng bày ở Brussels, các cuộc triển lãm tại Gladstone nghiêng về phía khái niệm, chính trị, triết học và táo bạo. Bộ sưu tập thậm chí còn sản xuất bốn trong số năm Cremaster phim của nghệ sĩ điện ảnh nổi tiếng Matthew Barney trong 1990s. Các Chu kỳ Cremaster là những bộ phim mà nghệ sĩ có lẽ nổi tiếng nhất.
Courtesy Lisson New York
Phòng trưng bày Lisson
Lisson Gallery đã mở tiền đồn đầu tiên của Mỹ vào tháng 5 2016 với một chương trình vẽ tranh của nghệ sĩ người Cuba gốc Cuba tuổi niên kỷ Carmen Herrera. Đương nhiên Chelsea là địa điểm được lựa chọn cho bộ sưu tập London được thành lập này, người cũng có một không gian ở Milan. Được thiết lập bởi Nicholas Logsdail trong 101, bộ sưu tập đã trở nên nổi tiếng với việc trưng bày nghệ thuật khái niệm. Với một danh sách đầy ấn tượng gồm các nghệ sĩ như Lawrence Weiner, Ai Weiwei, Marina Abramović, Richard Wentworth, Susan Hiller và Anish Kapoor, bộ sưu tập này cũng nuôi dưỡng những tài năng trẻ bao gồm cả bộ đôi Scandinavian Nathalie Djurberg và Hans Berg, Ryan Gander và Wael Shaky.
Tanya Bonakdar
Trong số các nghệ sĩ triển lãm quốc tế khác, Tanya Bonakdar có những cảnh quan thành phố cổ kính của Martin Boyce, những tác phẩm điêu khắc kiến trúc của Sarah Sze và những thiết lập nguyên tố lớn của Olafur Eliasson trong không gian thanh lịch của Chelsea. Thư viện cũng được dành riêng để giúp các nghệ sĩ trẻ thành lập trên sân khấu toàn cầu. Tanya Bonakdar thường xuyên tham gia các hội chợ nghệ thuật trên khắp thế giới như Art Basel, Frieze Art Fair và Armory Show. Đại diện nghệ sĩ Sarah Sze đang trưng bày tác phẩm của mình tại gian hàng của Hoa Kỳ tại 2013 Venice Biennale.
Phòng trưng bày Gagosian
Ban đầu được khai trương tại Los Angeles trong 1979, Gagosian Gallery hiện có không gian ở New York, London, Rome, Paris, Athens, Hồng Kông và Geneva. Triển lãm tại Gagosian tập trung cả vào việc quảng bá nghệ sĩ mới và cắt cạnh và kỷ niệm những nhân vật xác định lịch sử nghệ thuật của thế kỷ 20. Ở New York, phòng trưng bày có hai không gian triển lãm hàng đầu ở Quận Chelsea. Với các nghệ sĩ như Jean-Michel Baquiat, Roy Lichtenstein, Jeff Koons và Jenny Saville, Gagosian là một trong số ít các phòng trưng bày thương mại có thể đưa vào triển lãm chất lượng bảo tàng.
Phòng trưng bày Andrea Rosen
Phòng trưng bày Andrea Rosen có lẽ nổi tiếng nhất với sự đại diện của nghệ sĩ cuối cùng Felix Gonzales-Torres, người đã chết trong 1996 ở tuổi 39. Giải thưởng Turner đoạt giải Nghệ sĩ Đức Wolfang Tillmans, nhiếp ảnh gia huyền thoại Walker Evans và họa sĩ và họa sĩ Constructivist László Moholy-Nagy là một số nghệ sĩ đáng chú ý hơn cho thấy công việc ở đây. Mùa hè 2013 Andrea Rosen Gallery trưng bày tác phẩm của Simon Fujiwara, một nghệ sĩ trẻ đã nổi tiếng khắp châu Âu và châu Á. Fujiwara được công nhận cho các bản cài đặt tự truyện của mình, nó nêu lên các câu hỏi về tính cách cá nhân và tình dục thông qua câu chuyện bí ẩn.