Manhattan'S Top 10 Phòng Trưng Bày Nghệ Thuật Được Thành Lập
Trong số các tòa nhà chọc trời cao chót vót của thành phố New York, một lịch sử văn hóa rộng lớn phát ra từ các nhà kho rộng lớn và không gian ẩn đã giúp xác định thành phố này là tâm điểm của thế giới nghệ thuật. Cảm hứng tràn ngập từ tất cả các góc của Manhattan, với phòng trưng bày chip màu xanh nặng nề mở rộng các khu phố của Chelsea và Upper East Side. Danh sách sau đây tỏ lòng tôn kính những người tầm nhìn đã giúp xác định phong cảnh nghệ thuật đương đại của New York. Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kết
Phòng trưng bày David Zwirner
David Zwirner nổi lên trên nghệ thuật New York trong thời kỳ SoHo mở không gian đầu tiên của mình trong 1993. Trong hai thập kỷ qua, anh đã mở rộng đến hai địa điểm ở Chelsea và mở một phòng trưng bày ở Mayfair ở Luân Đôn. Không gian công nghiệp đã được tân trang lại của anh đã tạo ra những đám đông tuyệt vời cho những chương trình lịch sử nổi tiếng và những bản cài đặt hiện đại. Được coi là một trong những người chơi có ảnh hưởng nhất trong thế giới nghệ thuật, Zwirner đại diện cho các nghệ sĩ được thành lập như Jeff Koons, Lisa Yuskavage, Stan Douglas và Christopher Williams cũng như Estates của Gordon Matta-Clark và Dan Flavin. Ông tiếp tục đi tiên phong và hỗ trợ các nghệ sĩ mới nổi với người mới đến Oscar Murillo trong danh sách những tài năng đã được thiết lập của mình.
David Zwirner, 537 Tây 20th Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 517 8677
Yayoi Kusama, David Zwirner Thư viện ảnh © Allison Meier / Flickr
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kếtPhòng trưng bày Paula Cooper
Là phòng trưng bày nghệ thuật đầu tiên ở SoHo, Paula Cooper khai trương tại 1968 với tinh thần tiên phong. Triển lãm đầu tiên của cô được giới thiệu bởi các nhà tiên phong tối giản Carl Andre, Dan Flavin và Donald Judd, cũng như bản vẽ tường đầu tiên của Sol LeWitt. Triển lãm tinh tế này biểu thị sự thay đổi hướng tới nghệ thuật khái niệm và tối giản sẽ xác định các 1970 và minh họa Paula Cooper là một người đi đường trong thế giới nghệ thuật New York. Cooper chuyển đến Chelsea ở 1996 nơi cô tiếp tục gắn kết các chương trình đột phá của các nghệ sĩ nổi tiếng như Mark di Suvero, Rudolf Stingel và Sophie Calle. Mong đợi để xem các cuộc triển lãm lý thuyết và hấp dẫn bởi các cường quốc đương đại.
Phòng trưng bày Paul Cooper, 534 West 21st Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 255 1105
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kếtPhòng trưng bày Andrea Rosen
Được thành lập vào tháng 1 1990, Andrea Rosen đã khánh thành phòng trưng bày của mình với triển lãm tinh hoa của Felix Gonzalez-Torres. Triển lãm này sẽ đến để xác định không gian của cô như một trung tâm nghệ thuật cho thử nghiệm khái niệm, nơi tư tưởng và thực hành quan trọng trump quan niệm thông thường của đẹp. Gắn kết các chương trình solo và nhóm đầy thử thách và hấp dẫn của tất cả các phương tiện, Rosen đại diện cho một số nghệ sĩ nổi tiếng thế giới như Ryan Trecartin và David Altjmead. Không gian bổ sung của cô Andrea Rosen 2 nhấn mạnh cam kết của cô với trải nghiệm thử nghiệm theo định hướng nội dung nhằm thúc đẩy ranh giới và xác định lại trải nghiệm thư viện.
Phòng trưng bày Andrea Rosen, 525 West 24th Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 627 6000
Nhóm của Sarah Berman & Joel Shapiro tại Andrea Rosen Gallery, 2008 © Hrag Vartanian / Flickr
Phòng trưng bày Gagosian
Có thể cho rằng đại lý nổi bật nhất trong thời đại chúng ta, Larry Gagosian đã mở không gian New York đầu tiên của mình tại 1985 và sở hữu một phòng trưng bày với đại lý nổi tiếng Leo Castelli ở SoHo cho đến 1996. Castelli và Gagosian đã giúp xác định cảnh phòng trưng bày SoHo quyến rũ sẽ chuyển sang Chelsea trong các 2000 đầu tiên. Ông đại diện và hỗ trợ một số nghệ sĩ hậu chiến và đương đại quan trọng nhất bao gồm Yayoi Kusama và Richard Serra, đồng thời gắn kết các cuộc khảo sát lịch sử quan trọng của các nghệ sĩ nổi tiếng như Jean Michel-Basquiat và Lucio Fontana. Được biết đến với không gian vô cùng to lớn của mình, Gagosian hiện có năm tiền đồn bộ sưu tập ở thành phố New York một mình với mười một không gian quốc tế. Sức mạnh của Gagosian và các cuộc triển lãm bom tấn nhất quán đã giúp anh có được vị trí trong lịch sử là một trong những đại lý đầu tiên của thị trường nghệ thuật đương đại toàn cầu.
Gagosian, 555 Tây 24th Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 741 1111
Acquavella
Nicholas Acquavella thành lập Acquavella, một nền tảng của nghệ thuật New York, trong 1921. Trong những năm qua, Acquavella có chuyên ngành thời Phục hưng Ý, Ấn tượng, Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng và Nghệ thuật Pop. Tuổi thọ bền vững này làm cho họ trở thành một nhân vật chủ chốt trong các giao dịch nghệ thuật hiện đại, có thể được thấy qua các chương trình lịch sử đã được ghi nhận của họ bởi các nghệ sĩ như Jean Dubuffet và Wayne Thiebaud. Các cuộc triển lãm gần đây của các nghệ sĩ đương đại Damian Loeb và Enoc Perez minh họa cho những tài năng tương lai của họ và tiếp tục bước vào thị trường đương đại. Acquavella đã chiếm không gian hiện tại của nó, một ngôi nhà phố đẹp như tranh vẽ ở Upper East Side, kể từ 1967.
Acquavella, 18 East 79th Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 734 6300
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kếtDoanh nghiệp của Gavin Brown
Đại lý tiên phong mạo hiểm Gavin Brown bắt đầu bước chân vào cảnh nghệ thuật New York trong thời gian đầu 1990s bằng cách gắn triển lãm du kích ở những nơi kỳ lạ. Một nghệ sĩ ở bên phải của riêng mình, Brown đã tạo ra một trung tâm xã hội cho thử nghiệm, nơi định nghĩa và ý nghĩa của nghệ thuật liên tục được tái tưởng tượng. Ông đại diện cho chuyên gia thẩm mỹ quan hệ Rikrit Tiravanija, người nổi tiếng về nấu ăn và chia sẻ bữa ăn, cũng như thế giới nghệ thuật nổi loạn Urs Fischer, người từng đào một lỗ trong phòng trưng bày cho một chương trình solo. Không gian hiện tại của anh, được gọi là Doanh nghiệp của Gavin Brown, nằm ở vùng ngoại ô của Làng Tây, anh có một phòng dự án trong nhà phố Harlem, và gần đây đã mở cửa ở Rome.
Doanh nghiệp của Gavin Brown, 620 Greenwich Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 627 5258
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kếtGladstone
Gladstone Gallery được sở hữu và điều hành bởi nghệ sĩ kỳ cựu nổi tiếng thế giới Barbara Gladstone. Tương tự như các đại lý lịch sử khác, Gladstone đã giúp neo cảnh SoHo trước khi chuyển đến Chelsea, nơi cô hiện đang chiếm hai không gian. Cô là một nhà tiên phong đầu tiên của các nghệ sĩ đương đại nổi tiếng Sarah Lucas và Shirin Neshat cũng như một người ủng hộ nhiệt tình của nhà làm phim tiên phong Matthew Barney. Nhận thức được xu hướng ở giai đoạn đầu, Gladstone Gallery gắn kết các cuộc triển lãm phải xem thường xuyên thu hút đông đảo và đánh giá tích cực.
Gladstone Gallery, 515 Tây 24th Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 206 9300
“Trang trí đại chúng”, Gladstone Gallery, New York, 2010 © Andrew Russeth / Flickr
Marian Goodman
Người bản xứ New York Marian Goodman đã mở phòng trưng bày của cô ở Upper East Side trong 1977. Duy trì tiền đồn này trong khi xem cảnh thư viện di chuyển trung tâm thành phố đến SoHo, sau đó về phía tây đến Chelsea, minh họa sự trung thành của những điều sau đây và tầm quan trọng của cô như một neo thế giới nghệ thuật ở New York. Bắt đầu từ những phương tiện khiêm tốn và ý định tốt, Goodman hướng đến việc trưng bày các nghệ sĩ không được trình bày ở thành phố New York và được biết đến với khả năng nhận diện và trau dồi tài năng tốt để cung cấp cho các nghệ sĩ của mình sự hỗ trợ lâu dài vững chắc. Danh sách của cô bao gồm tài năng được thành lập Gerhard Richter và John Baldessari cũng như các nghệ sĩ trẻ Adrian Villar-Rojas và Danh Vo. Tiếp cận các cuộc triển lãm của cô trong lý thuyết hiện đại quan trọng, ghé thăm phòng trưng bày của cô để xem các chương trình kích thích về mặt lý thuyết.
Marian Goodman, 24 Tây 57th Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 977 7160
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kếtLuhring Augustine
Lawrence R. Luhring và Roland J. Augustine thành lập bộ sưu tập của họ trong 1985 với một chương trình tập trung vào một nhóm đa dạng các nghệ sĩ đương đại quốc tế làm việc trong một loạt các phương tiện. Trưng bày Gnaw đột phá: Lard hoặc Gnaw: Chocolate của Janine Antoni trong lời giải thích của 1992 và Paul McCarthy Yaa-Hoo trong 1996 đã định Luhring Augustine là một thư viện tư duy hướng tới mục tiêu đẩy ranh giới. Họ tiếp tục gắn kết triển lãm về mặt lý thuyết và khắt khe của các nghệ sĩ được thành lập như Ragnar Kjartansoon đồng thời hỗ trợ một thế hệ các học viên trẻ tuổi như Guido van der Werve. Trong 2012, họ mở thêm một không gian ở Bushwick, Brooklyn, tiếp tục khẳng định cam kết của họ đối với nghệ thuật mới nổi và bối cảnh nghệ thuật New York.
Luhring Augustine, 531 Tây 24th Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 206 9100
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kếtMary Boone
Nằm dưới đại lý nổi tiếng Leo Castelli, Mary Boone đã mở không gian đầu tiên của mình trên một tầng trệt nhỏ ở SoHo trong 1977. Cam kết thể hiện tài năng trẻ, đầy hứa hẹn, Boone là một người ủng hộ sớm của các họa sĩ nổi tiếng David Salle và Julian Schnabel, người đã tiếp tục được công nhận rộng rãi trên toàn thế giới. Dự đoán xu hướng khu phố, Boone đã chuyển từ SoHo đến Midtown trong 1996 và trong 2000 đã mở thêm một không gian ở Chelsea. Đại diện cho nhà tiên phong nổi tiếng mang tính khái niệm Joseph Beuys, nghệ sĩ nổi tiếng KAWS, và nhà điêu khắc người Mỹ Jacob Hashimoto, Mary Boone được coi là một nhà tư duy cởi mở, tư duy tiến bộ.
Mary Boone Gallery, 541 Tây 24th Street, New York, NY, Hoa Kỳ + 1 212 752 2929
