10 Nghệ Sĩ Đan Mạch Xuất Sắc Nhất Và Nơi Để Tìm Chúng
Là quê hương của Học viện Mỹ thuật Hoàng gia Đan Mạch danh giá và nơi sinh của phong trào nghệ thuật tiên phong CoBrA, Đan Mạch có vẻ là một nơi sinh sản mạnh mẽ để sản xuất các nghệ sĩ đương đại tài năng và đột phá. Có thể là tác phẩm điêu khắc chính trị của Jens Galschiøt thách thức những bất công toàn cầu, nhiếp ảnh ma ám của Astrid Kruse Jensen hoặc những bức tranh graffiti đô thị trừu tượng của Morten Andersen, sau đây là mười nghệ sĩ Đan Mạch phải xem chuyến thăm tiếp theo của bạn tới Đan Mạch.
Jesper Chỉ cần ở Galleri Nicolai Wallner
Nghệ sĩ video sinh tại Copenhagen và sinh tại New York, Jesper Just, tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật Hoàng gia Đan Mạch và là người nhận 2008 của Giải thưởng Nghệ thuật Carnegie của Thụy Điển, quảng bá nghệ thuật đương đại Bắc Âu. Anh đã giành được danh tiếng quốc tế cho những bộ phim ngắn, không rõ ràng của mình, khám phá và phá hoại các đại diện điện ảnh về giới tính và bản sắc trong các bộ phim Hollywood chính thống. Phần lớn công việc ban đầu của Just thách thức những ý tưởng thông thường về nam tính như trong No Man Is An Island II (2004), trong đó một đội đua của những người đàn ông, ngồi trong một lỗ tưới nước đầy bùn, đột nhập vào một màn biểu diễn kỳ quặc của Roy Orbison Khóc. Sau đó hoạt động như 'Intercourses' (2013) - một trang cài đặt cụ thể Chỉ trưng bày khi đại diện cho Đan Mạch tại 2013 Venice Biennale - khám phá các chủ đề về kiến trúc, trí nhớ và văn hóa, đặt tại khu Tianducheng của Hàng Châu ở Trung Quốc, một bản sao của Paris .
Xem công việc của Jesper Just tại Galleri Nicolai Wallner, Ny Carlsberg Vej 68, Copenhagen V, Đan Mạch, + 45 32 57 09 71
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kết
Anika Lori tại V1 Gallery
Anika Lori là một nghệ sĩ truyền thông hỗn hợp của Đan Mạch-Ý được đại diện bởi Phòng trưng bày V1 của Copenhagen. Cô lớn lên ở thành phố Aarhus và theo học tại trường nhiếp ảnh nghệ thuật Fatamorgana của Đan Mạch trước khi đóng vai trợ lý cho họa sĩ Đan Mạch người Đan Mạch sinh ra tại Tal R trong ba năm, nơi cô mài dũa tài năng và kỹ năng của mình. Phần lớn công việc của Lori dựa trên ảnh ghép; các tác phẩm của cô là những bộ sưu tập đầy màu sắc nhưng đậm chất siêu thực của các biểu tượng của văn hóa pop, lịch sử và thần thoại được đặt cùng với một đặc tính tự làm punk. Cô cũng đã chuyển tay của mình sang các công trình độc đáo tại một địa điểm đặc biệt, bao gồm quán cà phê, gian hàng DJ và nhà hàng pissoir. Các nghệ sĩ đa năng, những người đã có tác phẩm của mình trưng bày trong phòng trưng bày ở London, Paris và Berlin, thường cũng làm việc với sơn và điêu khắc.
Xem công việc của Anika Lori tại Thư viện V1, Flæsketorvet 69 - 71, Copenhagen V, Đan Mạch, + 45 33 31 03 21
Morten Andersen tại Galerie Wolfsen
Nghệ sĩ thị giác Aalborg sinh ra Morten Andersen, sống và làm việc tại Berlin, là một nhân vật được kính trọng và nổi tiếng trong bối cảnh nghệ thuật đô thị. Sinh ra tại 1976, Andersen là một nghệ sĩ tự học đã bắt đầu thử nghiệm nghệ thuật vẽ tranh tường graffiti trong suốt 1990 và đi khắp châu Âu, châu Á và Mỹ trong khi ông mài giũa các kỹ thuật của mình, và sau đó chuyển nghệ thuật của mình thành những bức tranh. Được mô tả là hiện đại trừu tượng đô thị, với những ảnh hưởng khác biệt từ chủ nghĩa hình khối và chủ nghĩa tương lai, Andersen sử dụng hỗn hợp thuốc xịt, sơn acrylic và bút dạ để tạo ra các tác phẩm graffitied sôi động của mình. Trong tạp chí 2013, tạp chí Graffiti Art của Pháp đã đặt tên ông là một trong những nghệ sĩ đương đại 100 đã tạo dựng nên làn sóng trong thế giới nghệ thuật đô thị.
Xem công việc của Morten Andersen tại Galerie Wolfsen, Tiendeladen 6, Aalborg, Đan Mạch, + 45 98 13 75 66
Astrid Kruse Jensen tại Martin Asbæk Gallery
Astrid Kruse Jensen, sinh tại 1975 ở Aarhus và được đào tạo tại Gerrit Rietveld Academie ở Amsterdam và Trường Nghệ thuật Glasgow, hoạt động chủ yếu với nhiếp ảnh khám phá ranh giới giữa trí tưởng tượng và thực tế. Tác phẩm của Kruse Jensen được bao gồm trong một số bộ sưu tập công cộng bao gồm Bảo tàng Nhiếp ảnh Quốc gia Copenhagen và Phòng trưng bày Nghệ thuật Manchester của Anh. Trong 2008, cô là người nhận được uy tín của Niels Wessel Bagge Foundation cho giải Nghệ thuật. Triển lãm cá nhân đầu tiên của cô, Thực tế ảo (2004), giống như nhiều bức ảnh của cô, đã bị bắn vào ban đêm bằng cách sử dụng ánh sáng tự nhiên và nhân tạo tại chỗ và phơi sáng lâu để chụp những nơi thường bận rộn trong đêm khuya, thêm một yếu tố kỳ thú nhưng kỳ lạ. Các công trình sau này, như 'Biến mất vào quá khứ' (2010), khám phá việc xây dựng bộ nhớ, được quay bằng camera Polaroid, ánh sáng ban ngày khuếch tán và phơi sáng quá mức dẫn đến chất lượng mơ hồ, mơ hồ.
Xem tác phẩm của Astrid Kruse Jensen tại Phòng trưng bày Martin Asbæk, Bredgade 23, 1260 Copenhagen K, Đan Mạch, + 45 33 15 40 45
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kết
Christina Malbek tại Charlotte Fogh Gallery
Sinh ra tại 1971, Christina Malbek sống và làm việc tại Copenhagen, cùng với Jesper Just, tốt nghiệp 2003 của Học viện Mỹ thuật Hoàng gia Đan Mạch, và kể từ đó được trưng bày tại các phòng trưng bày nghệ thuật đương đại bao gồm Göteborgs Konsthall của Thụy Điển và Den Frie Center quê hương của cô Nghệ thuật đương đại. Malbek tạo ra những bức tranh phong cảnh quy mô lớn sáng tạo bằng cách sử dụng các kỹ thuật hiện đại bao gồm cả phương tiện truyền thông kỹ thuật số và graffiti airbrush, tạo cho môi trường nghệ thuật phong cảnh lâu đời một sự liên quan mới mẻ và hiện đại. Bằng cách sử dụng nhiếp ảnh của riêng mình như là một điểm khởi đầu, Malbek sau đó điều chỉnh kỹ thuật số những hình ảnh này trước khi chiếu chúng lên vải mà cô vẽ, kết quả là các tác phẩm bị phân mảnh và rời rạc mang vẻ đẹp truyền thống của nghệ thuật cảnh quan và xen kẽ nó với sự phức tạp và phức tạp.
Xem công việc của Christina Malbek tại Phòng trưng bày Charlotte Fogh, Mejlgade 18B, Aaarhus C, Đan Mạch, + 45 29 29 71 05
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kếtJens Galschiøt tại Galleri Galschiøt
Nhà điêu khắc Jens Galschiøt nổi tiếng cả ở quê hương và quốc tế cho những sáng tạo khiêu khích chính trị của mình, tìm cách phơi bày sự bất công toàn cầu. Tác phẩm của ông được xem tốt nhất tại Gallery Galschiøt của ông ở Odense, mang đến trải nghiệm độc đáo về việc xem nghệ sĩ tại phòng làm việc của ông, và một số tác phẩm điêu khắc nổi bật của ông có thể được tìm thấy trong không gian triển lãm và công viên điêu khắc. Galschiøt có lẽ được biết đến nhiều nhất với Trụ cột của sự xấu hổ (1996 - 2000) loạt tác phẩm điêu khắc được dựng lên tại các vị trí có ý nghĩa chính trị để nhắc nhở mọi người về các sự kiện lịch sử đáng xấu hổ và The Hunger March (2001), 27 tác phẩm điêu khắc bằng đồng của trẻ em châu Phi đói mà ông đã trưng bày tại một số trang web công cộng để phản đối nạn đói và bất công xã hội. Cả hai tác phẩm đều được trưng bày tại công viên điêu khắc của Gallery Galschiøt.
Xem công việc của Jens Galschiøt tại Galleri Galschiøt, Banevænget 22, Odense, Đan Mạch, + 45 66 18 40 58
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kết
SUPERFLEX tại Nils Stærk
Được thành lập tại 1993 bởi các nghệ sĩ Bjørnstjerne Reuter Christiansen, Jakob Enger và Rasmus Nielsen, SUPERFLEX là một tập thể nghệ thuật có trụ sở tại Copenhagen, bao gồm một loạt các dự án gặp gỡ giữa nghệ thuật, thiết kế, thương mại và định nghĩa lại các mối quan hệ kinh tế và chính trị. Trong một vài năm hình thành, SUPERFLEX đã giành giải thưởng hàng năm của Hiệp hội quốc tế về giải thưởng phê bình nghệ thuật cho Đan Mạch, công nhận những đóng góp đáng kể cho nghệ thuật Đan Mạch, và ngày nay công việc của họ xuất hiện trong bộ sưu tập công cộng tại MoMA của New York và FRAC Nord-Pas de Calais Pháp. Các công trình của SUPERFLEX bao gồm Euro (2012), một bảng quảng cáo mô tả một đồng xu Euro được kỹ thuật số đã được loại bỏ không có giá trị tiền tệ và phim Bị ngập nước McDonald's (2009), trong đó một bản sao chính xác của McDonald's đang dần bị ngập nước, liên kết các hoạt động của các tập đoàn toàn cầu với các vấn đề môi trường.
Xem công việc của SUPERFLEX tại Nils Stærk, Ny Carlsberg Vej 68, Copenhagen V, Đan Mạch, + 45 32 54 45 62
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kếtOlafur Eliasson tại Andersen's Contemporary
Nghệ sĩ người Đan Mạch-Iceland Olafur Eliasson sinh tại Copenhagen, nơi ông tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật Hoàng gia Đan Mạch tại 1995. Eliasson làm việc với các tác phẩm điêu khắc và cài đặt quy mô lớn mà khéo léo sử dụng các yếu tố khác nhau như nước, ánh sáng và không khí để đắm chìm cảm giác của người xem trong công việc của mình. Eliasson thường cộng tác với các chuyên gia để tạo ra những thứ nhất định như với Chuyển động trung gian (2001), một bản cài đặt được tạo ra với nghệ sĩ cảnh quan Gunther Vogt dẫn dắt người xem qua phong cảnh của nước, đất và sương mù và lấp đầy tất cả bốn tầng của Kunsthaus Bregenz nơi nó được trưng bày. Người nhận 2014 của giải thưởng uy tín Eugene McDermott trong các tác phẩm nghệ thuật khác bao gồm Dự án thời tiết (2003), một triển lãm nổi tiếng, trong đó Eliasson tái tạo sương mù bằng cách sử dụng máy tạo độ ẩm và mặt trời bằng cách sử dụng hàng trăm bóng đèn màu vàng thu hút một triệu du khách.
Xem tác phẩm của Olafur Eliasson tại Andersen's Contemporary, Amager Strandvej 50B, Copenhagen S, Đan Mạch, + 45 32 95 92 35
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kết
Søren Jensen tại Galerie Mikael Andersen
Nghệ sĩ điêu khắc và cài đặt tại Copenhagen, Søren Jensen, cựu Hiệu trưởng trường nghệ thuật thị giác độc lập Funen Art Academy và 2004 đã nhận được Huân chương Eckersberg do cựu học viện Royal Danish Academy of Fine Arts trao tặng, tạo ra những tác phẩm khám phá chức năng điêu khắc trong xã hội hậu hiện đại. Bằng cách sử dụng các vật thể quen thuộc, phổ biến và tước chức năng của chúng, anh ta làm nổi bật phẩm chất thẩm mỹ của chúng, thay vì 'Profan Kano' (2010), một chiếc thuyền có bunting đầy màu sắc thay cho buồm - đẹp nhưng không có chức năng của nó. Công việc sau đó của ông xem xét mối quan hệ giữa triển lãm và nghệ thuật như trong triển lãm mới nhất của ông Profane Theater (2014), một bản cài đặt bao gồm trang phục, con rối tay, mặt nạ và video chơi một vở kịch sân khấu.
Xem tác phẩm của Søren Jensen tại Galerie Mikael Andersen, Bredgade 63, Copenhagen K, Đan Mạch, + 45 33 33 05 12
Lưu vào danh sách yêu thích Chia sẻ với người khác Facebook Twitter Pinterest Email Sao chép liên kết
Jacob Dahlstrup tại Gallery Poulsen
Sinh ra tại 1985, Jacob Dahlstrup là một nghệ sĩ có trụ sở tại Copenhagen và tốt nghiệp gần đây của chương trình Cử nhân Mỹ thuật của Trường Nghệ thuật Glasgow. Một thành viên hiện tại của Hiệp hội nghệ thuật thị giác Đan Mạch, Dahlstrup đã chỉ trưng bày tác phẩm của mình từ 2008 nhưng đã trình bày nghệ thuật của mình trên khắp Đan Mạch và ở Anh, Pháp và New York. Dahlstrup tạo ra các tác phẩm điêu khắc và các bản vẽ rất chi tiết, sau này sử dụng bút chì graphite trên giấy mà ông dập nổi bằng tay đôi khi sử dụng một kim xăm để sản xuất hình ảnh phức tạp của mình. Bị ảnh hưởng bởi văn hóa hình xăm truyền thống, tác phẩm của ông thường có chủ đề hàng hải với thuyền trưởng, tàu và hộp sọ biển chiếm ưu thế, trong khi các phần khác như 'Home By The Sea' (2014) và 'Lost In Space' (2013) mô tả cảnh biển siêu thực và giàu trí tưởng tượng và moonscapes gợi lên sự khám phá của cái chưa biết rộng lớn.
Xem tác phẩm của Jacob Dahlstrup tại Gallery Poulsen, Flæsketorvet 24, Copenhagen V, Đan Mạch, + 45 33 33 93 96
Xem bản đồ của các phòng trưng bày trên >>
