Paul Verlaine: Người Cố Vấn, Đấng Tạo Hóa Và Tàu Khu Trục Rimbaud

Arthur Rimbaud đã được ghi nhận là một trong những người sáng lập thơ ca hiện đại, mặc dù ông đã kết thúc sự nghiệp của mình ở tuổi 20. Christopher Bryn Viner khám phá cuộc sống và công việc của nghệ sĩ Pháp có ảnh hưởng này và điều tra xem Verlaine có được sự công nhận nhiều hơn cho vai trò của ông trong việc tạo ra nhà thơ nổi loạn lớn hay không.

Đó là sự đồng ý để tranh luận rằng nhiều tín dụng nên được trao cho Paul Verlaine - người chăm sóc ám ảnh của Arthur Rimbaud và kẻ hủy diệt cuối cùng - cho rằng sau cùng, người ta đã khám phá ra giọng nói của người biểu tượng vô chính phủ. Verlaine là người đầu tiên đào sâu và nhìn thấy những bài thơ của Rimbaud là: một siêu việt của không gian, thời gian và bản thân, mà không có nhà thơ nào khác đã chiếm được trước đó hay từ đó.

Trước lời mời của Verlaine để Rimbaud đến và ở tại nhà của ông ở Paris với gia đình của ông trong 1871, chàng trai trẻ Arthur đã gửi tác phẩm của mình đến các nhà thơ khác với hy vọng một câu trả lời cho đến nay chưa bao giờ đến. Đứa trẻ vô cùng trẻ trung, say đắm, thường được miêu tả như đã không luôn được ưu tiên. Trong thực tế, ngoài hai lần thiếu niên thiếu niên thất bại đến thành phố Paris, Rimbaud đã là một học trò gương mẫu trước khi anh gặp Verlaine. Lớn lên bởi một người mẹ nghiêm khắc trong một ngôi nhà khiêm tốn ở Charleville, anh ta sẽ được tìm thấy điên cuồng viết hoặc đọc với khuôn mặt của mình trong sách của mình cho giờ mỗi buổi tối.

Kể từ khi lời mời và lời bào chữa của Verlaine trong khóa học sắp tới, thơ của Rimbaud dường như đã lướt liên tục giữa những chuyển động Paris đầy cảm hứng và giàu trí tưởng tượng nhất của 19^th và 20 đầu^th thế kỷ. Tuy nhiên ngày nay, Rimbaud được cho là một nhân vật phản diện của các Symbolists, Surrealists, Dadaists và Impressionists. Thật khó để tưởng tượng Rimbaud sẽ vượt qua ngôi sao mang tính biểu tượng này như thế nào mà không cần giới thiệu về thơ biểu tượng của Verlaine và Stéphane Mallarmé.

Paris là 'nouvelle mơ hồ 'trung tâm nghệ thuật của châu Âu cũng đã có một phần của nó trong tiến hóa thơ mộng của Rimbaud. Mặc dù không bao giờ đóng vai trò trực tiếp trong lật đổ Napoléon III, ông viết những lời châm biếm chống lại người cai trị ở giữa Paris - một thành phố đã học cách kỳ vọng một cuộc cách mạng mà không cần cảnh báo. Xã Paris. Pre-Paris, Rimbaud đã được chính thức hóa. Ông sở hữu cảm giác của một nhà thơ mà chỉ biết thế giới thông qua sách, mặc dù bề ngoài mong mỏi cho điều thực sự:

'Nếu tôi muốn châu Âu, đó là một cái ao lạnh lẽo tối Trường hợp một đứa trẻ nhỏ rơi vào nỗi buồn crouches '

(Thuyền Drunken)

Vào thời điểm anh ấy viết Illuminations, có một loạt các nhân vật từ quý tộc đến những người ăn xin ở các khu phố Latin, Rimbaud đã hoàn toàn viết câu, như thể đó là một sự lãng phí thời gian. Rimbaud mới đang vẽ nguệch ngoạc trang với thơ văn xuôi, về các chủ đề về absinth, băm và debauchery, giống như một nghệ sĩ graffiti say xỉn:

"Thức uống say rượu nhỏ, thánh thiện! nếu chỉ cho mặt nạ bạn đã ban cho chúng tôi. Phương pháp, chúng tôi xác nhận bạn! Chúng tôi không quên rằng hôm qua bạn tôn vinh mỗi lứa tuổi của chúng tôi. Chúng ta có niềm tin vào chất độc. Chúng tôi biết làm thế nào để cung cấp cho cuộc sống của chúng tôi toàn bộ, mỗi ngày. Đây là thời gian của Assassin. ' (Buổi sáng say rượu)

Mặc dù Verlaine may mắn được coi là người sáng lập và là người nuôi dưỡng nhà thơ vĩ đại, nhưng có một sự cố mà người hâm mộ Rimbaud lưỡng lự hơn về việc khen ngợi về anh ta. Nó như thế này: sau một năm gặp khó khăn về du lịch, ngoại tình, thơ ca và nghiện rượu, một Verlaine màu xanh lá cây-cổ-chiên và đáng sợ vụ nổ tay Rimbaud với một khẩu súng lục trong một khách sạn. Ngay sau đó, Rimbaud rời khỏi thủ đô nước Pháp để có một cuộc sống mới như một thương nhân lang thang trong sa mạc châu Phi. Thơ ca cho Rimbaud sẽ không bao giờ được thảo luận, hay viết nữa.

Trong khoảnh khắc thứ hai của sự say mê say mê lịch sử, Verlaine đã không chỉ thổi một lỗ hổng trong tay của thần đồng; anh đã bắn trái tim của thơ ca chết. Cân nhắc những tạp chí bụi rậm Rimbaud đã viết trên những con đường mòn cháy bỏng của châu Phi, người ta khó có thể phát hiện ra một cụm từ thơ mộng trong họ. Chúng là terse, thực dụng và toán học; một tiếng kêu xa từ người đàn ông đã từng thách thức không gian và thời gian:

'Tôi đặt một chiếc giường giữa hộp tiền, sổ cái và cửa sổ từ nơi tôi có thể để mắt đến máy cân của mình ở cuối sân, và tôi đã thuê thêm một số tay để giữ cho công việc diễn ra.' (Tạp chí)

Đáng buồn thay, chế độ tư duy vô trùng và vô tư mới của người du hành cũng sẽ là giai đoạn mà trong đó các thuộc tính chết chóc và không thể tha thứ nhất của ông sẽ được làm sáng tỏ. Trong tháng mười một 1891, chỉ một vài tháng sau khi cắt cụt chân khủng khiếp do cơn đau kéo dài vĩnh viễn trong đầu gối của mình, Rimbaud chết vì ung thư.

Trong khi đó, ở giữa đường phố Paris và các vòng tròn nghệ thuật, Verlaine tiếp tục ủng hộ thơ của Rimbaud. Tuy nhiên, chất xúc tác nhanh chóng trượt tuyết, và Verlaine không còn phải thực hiện các pha nguy hiểm PR nữa. Anh ta chỉ ngồi lại và quan sát quả bom thời gian của Rimbaud phát nổ trong tương lai.

Rimbaud đã được tuyên bố là tiền thân của phong trào Siêu thực, là người đầu tiên khám phá một bài thơ mà không có ý thức tự can thiệp. Điều này ông nổi tiếng được gọi là 'một derangement của các giác quan.' Ông tin rằng bản chất của vật thể sẽ lọc qua không bị giới hạn, và do đó, hoàn toàn, một khi các cùm của bản ngã đã được giải phóng. Trong các 1920 và 1930s, André Breton và cộng sự sẽ thực hiện điều này với các thí nghiệm viết tự động, đáng chú ý nhất là trong Tuyên ngôn siêu thực và tiểu thuyết lộng lẫy rực rỡ Nadja. Nó là phù hợp rằng Rimbaud sẽ được đưa vào hội đồng quản trị của gia đình siêu thực mặc dù - có lẽ nhiều hơn so với bất kỳ người khác không được chấp nhận. Điều này là do sự thành công của Rimbaud trong việc thoát khỏi cái tôi - một người khác - dường như là người tiền nhiệm tự nhiên trong nhiệm vụ thoát khỏi ý thức của Breton.

Điều thú vị là khả năng giải phóng logic của người tiên phong có thể là một tình trạng y tế không được chẩn đoán. Học giả Devh Rimbauldian, Seth Whidden, đã tạo ra một trường hợp mạnh mẽ cho điều này, trong cuốn sách của ông, Rời Parnassus: Chủ đề Lyric ở Verlaine và Rimbaud, 'tất cả mối quan hệ giữa những thứ có thể đoàn kết trong một cấu trúc đã biến mất: thế giới này là thế giới vô nhân tâm thần phân liệt.' Nếu Rimbaud bị tâm thần phân liệt, tầm nhìn mới về thời gian, không gian và bản sắc trong thơ của ông có thể không phải là một thiết bị nghệ thuật chút nào, mà là kết quả của sự dịch chuyển thần kinh thực sự của các giác quan.

Các phương pháp ban đầu Rimbaud giả mạo để viết thơ của ông - một cách với những từ mà cuối cùng sẽ ảnh hưởng đến sự ngắn gọn của các nghệ sĩ như Pablo Picasso, Thomas Stearns Eliot và Dylan Thomas - có thể là kết quả của một sự rút lại bệnh lý trong tiềm thức rằng ông hầu như không thể giúp đỡ. Verlaine đó sẽ giới thiệu Rimbaud cho rất nhiều vấn đề rối loạn của ông - absinthe, rượu, băm nhỏ, ham muốn - sau đó nhà thơ cũ của cả hai cũng là tín dụng (hoặc lên án) để tăng cường khuynh hướng tâm lý học nghề của ông, và do đó thơ của ông ý thức hệ. Kết quả mà chúng ta có thể thấy trong các tác phẩm cuối cùng của Rimbaud, Một mùa trong địa ngục toàn Illuminations. Rimbaud do đó, là người đầu tiên bước qua cánh cửa của nhận thức, chính xác bởi vì anh ta không biết mình đang được dẫn dắt ở đâu.

Hình ảnh lịch sự: 1: WikiCommons, 2: Étienne Carjat / WikiCommons, 3: Otto Wegener / WikiCommons, 4: Rodopi / Google Sách