Số Lần Truy Cập Lớn Nhất Của Federico Fellini
Xem qua sáu bộ phim hay nhất do đạo diễn người Ý Federico Fellini (1920-93) đạo diễn. Cuộc khảo sát nhỏ của chúng tôi về công việc của Maestro bắt đầu với những bước đột phá đầu tiên của ông vào chủ nghĩa neorealism và kết thúc bằng một cuốn tự truyện cổ điển được tôn kính.
Tôi Vitelloni (1953)
Được nhiều nhà phê bình quan tâm như công việc vĩ đại đầu tiên của Fellini, I Vitelloni là một bộ phim giàu tình cảm được thực hiện trong truyền thống của điện ảnh người Ý thời hậu chiến. Năm thanh niên tìm thấy cuộc sống của họ tại một ngã tư trong một thị trấn nhỏ. Câu chuyện đơn giản cắt giảm ngay trung tâm của những gì các nhân vật cảm thấy và trải nghiệm. Những người đàn ông sống trong một thị trấn nơi không có gì thú vị bao giờ xảy ra, và do đó không có gì xảy ra với họ khi họ lãng phí đi cuộc sống của họ trong công việc chết. Bộ phim đã giành được Silver Lion tại Venice ở 1953 và đã truyền cảm hứng cho nhiều đạo diễn khác, đáng chú ý là Martin Scorsese khi anh ấy đang làm Đường phố trung bình.
La Strada (1954)
Người chiến thắng giải Oscar cho phim ngoại ngữ xuất sắc nhất trong 1956, La Strada đã trở thành một cổ điển ngay lập tức. Giulietta Masina, vợ của Fellini và thơ từ 1943 cho đến khi ông qua đời ở 1993, chơi một trò miễn cưỡng không muốn bán vào cuộc đời của một người đi du lịch, do Anthony Quinn thủ vai. Bộ phim đề cập đến sự tàn ác gây ra đối với Masina, cũng như cách tinh thần của cô làm giảm sự tàn ác của người mạnh mẽ. Khởi hành một phần từ quá khứ hiện thực tân của mình, Fellini thực sự đi vào chính mình ở đây, trong những gì nhiều người coi là bộ phim vĩ đại nhất của mình.
Đêm Cabiria (1957)
Tại đây, Masina đóng vai một cô gái điếm đàng hoàng, lang thang trên các con phố thời hậu chiến ở Rome, mong muốn được yêu thương trong một môi trường hạnh phúc và ổn định xa khỏi thế giới mà cô đang sinh sống. Cô thấy mình bị khai thác và lợi dụng, nhưng vẫn được giải quyết vốn có và hy vọng trong suốt. Như La Strada, Đêm Cabiria được Nino Rota ghi bàn, người đã sáng tác nhạc nền cho hai bản nhạc đầu tiên bố già phim và Franco Zeffirelli Romeo và Juliet.
La Dolce Vita (1960)
Trong quảng cáo mang tính bước ngoặt này, Marcello Mastroianni đóng vai trò một nhà báo tin đồn để tìm kiếm “cuộc sống ngọt ngào” của Rome trong suốt bảy ngày đêm. "Marcello" gặp phải một loạt các nhân vật thể hiện cuộc sống khó nắm bắt này, đặc biệt là nữ diễn viên gợi cảm không thể tin được Sylvia, do Anita Ekberg thủ vai. Các nhà bình luận xem người phụ nữ này như là hiện thân không thể đạt được của cuộc sống mà ông hình dung. Các nhân vật đầy màu sắc và các tình huống kỳ lạ thể hiện một loại thế giới tồn tại ngoài thực tại trần tục. Đây là một bộ phim Fellini, trong đó sự hợp nhất thực sự và không thực tế.
8½ (1963)
Trong một trong những bộ phim vĩ đại nhất về quá trình làm phim, Mastroianni đóng vai một đạo diễn trung niên, người đã chuyển đổi giữa thực tế và không thực tế. Đạo diễn trên màn ảnh không có khả năng làm phim, nhưng đạo diễn đằng sau máy ảnh có nhiều điều để nói hơn bao giờ hết. Fellini đưa chúng ta vào tâm trí của một người đàn ông mà những suy nghĩ của họ bị chi phối bởi những hồi tưởng và tưởng tượng trong khi anh ta gặp những rắc rối hôn nhân. Một bộ phim nghệ thuật châu Âu tinh túy.
Amarcord (1973)
Câu chuyện bán tự truyện về thời kỳ bán tự truyện này được thiết lập trong thời đại Mussolini của 1930s là bộ phim màu duy nhất trong danh sách này. Amarcord không có cốt truyện thực sự, nhưng thay vào đó được cấu trúc như một loạt các họa tiết nhẹ nhàng phản ánh lòng hiếu khách của Fellini cho tuổi trẻ và những người anh biết lúc đó - cũng như sự khinh miệt của anh đối với các lực lượng kiểm soát của chủ nghĩa phát xít và Công giáo. Những bộ phim sau này của Fellini thường được mô tả là tự hăng say và kheo khoang, nhưng Amarcord là ngoại lệ đối với quy tắc nhờ vào trái tim và linh hồn anh ta đổ vào nó.