Bảy Bản Thảo Của Oscar Wilde
Một nhà văn Ai Len nổi tiếng thế kỷ 19, những bài thơ, câu chuyện và vở kịch của Oscar Wilde, đã khiến anh trở thành những người hâm mộ tận tâm trên toàn thế giới. Trong thời đại của mình, ông là một trong những nhà soạn kịch nổi tiếng nhất London, và ngày nay những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông vẫn là những cái tên quen thuộc. Được nhớ nhiều về việc bỏ tù vì đồng tính luyến ái và cái chết sớm, vì tài năng văn học của mình, Wilde cắt một con số hấp dẫn, và công việc của anh vẫn truyền cảm hứng cho hàng triệu người ở Anh, Châu Âu và thế giới ngày nay. The Picture of Dorian Gray
Một thất bại hoàn toàn trong thời gian của nó, tiểu thuyết duy nhất của Wilde, Ảnh của Dorian Gray, đã được xuất bản trong 1890. Chỉ nhiều năm sau đó khán giả mới đến để đánh giá cao công việc như một cuộc tấn công cắt giảm giá trị xã hội đương đại. Bão hòa bởi trí thông minh và châm biếm nổi tiếng của mình, tiểu thuyết tập trung vào các chủ đề lãng mạn, vô đạo đức và vẻ đẹp. Câu chuyện được dựa trên khái niệm Faustian của một người đàn ông trẻ tuổi bán linh hồn của mình để đổi lấy tuổi trẻ vĩnh cửu. Như một bức chân dung của người đàn ông trẻ héo và mất dần, vẻ đẹp của riêng mình được bảo tồn trong tất cả vinh quang của nó. Cuốn tiểu thuyết đưa ra một loạt các câu hỏi quan trọng như giá trị của nghệ thuật vì lợi ích của nghệ thuật và sự lạc quan của xã hội. Một epigram điển hình của Wildeian trong tiểu thuyết này là: 'Cách duy nhất để thoát khỏi sự cám dỗ là mang lại cho nó'.
Tầm quan trọng của Là Earnest
Wilde là một nhà văn kịch phú hơn. Hài kịch xã hội, Tầm quan trọng của việc trở nên nghiêm túc, được coi là kiệt tác vĩ đại nhất của nhà văn. Nhân vật chính của vở kịch cố gắng thoát khỏi gánh nặng của nhiệm vụ xã hội của họ bằng cách áp dụng personae giả với những rắc rối và những hậu quả thú vị. Khen ngợi vì sự hài hước rực rỡ của nó, vở kịch cũng hoạt động như một châm biếm xã hội tuyệt vời, điều trị với mọi thứ tầm thường mà xã hội Victoria nắm giữ thân yêu nhất. Sự hóm hỉnh với những kiểu nhân vật dễ nhận biết và những màn hình quen thuộc về lỗi của con người được miêu tả giải thích sự hấp dẫn vĩnh cửu của vở kịch. Sự phổ biến của bộ phim 2002, với sự tham gia của Colin Firth và Reese Witherspoon, là bằng chứng cho thấy Wilde vẫn còn quan trọng như ngày nay.
Hoàng tử hạnh phúc và những câu chuyện khác
Xuất bản trong 1888, bộ sưu tập năm truyện ngắn này, bao gồm các mục yêu thích nổi tiếng như The Happy Prince toàn Người rất ích kỷ, trình bày một khía cạnh rất khác của văn bản của Wilde. Nhằm vào trẻ em, những câu chuyện về những con vật dũng cảm và các hoàng tử cao quý có thể có vẻ kỳ quái nhưng đừng để điều đó đánh lừa bạn. Mỗi câu chuyện được chế tác tinh tế ẩn chứa một thông điệp đạo đức quan trọng và các chủ đề phổ quát như sự ích kỷ, tham lam và niềm tự hào. Kết thúc bi thảm của The Nightingale và Rose, ví dụ, đóng vai trò như một lời chỉ trích sâu sắc về con người và đặt câu hỏi về lý tưởng của tình yêu đích thực. Đáng ngạc nhiên sâu sắc, và tinh xảo bằng văn bản, tài năng của Wilde tỏa sáng trong mỗi trang, trong mọi từ được lựa chọn cẩn thận.
Salome
Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Wilde là bi kịch của anh, Salome, được xuất bản trong 1891 và được viết bằng tiếng Pháp. Không có trí thông minh và hài hước thông thường của mình, vở kịch này thay vào đó được bão hòa bởi mô tả và hình ảnh đầy ám ảnh. Nó kể lại câu chuyện Kinh thánh của Salome, con gái riêng của Vua Herod, người đã yêu cầu người đứng đầu John the Baptist trên một đĩa. Các mô tả hấp dẫn của Wilde minh họa cho cả hai mức cao vinh quang và mức thấp nhất mà con người có thể đạt được, và mọi cảm xúc của con người đều có khả năng.
Lady Windermere's người hâm mộ
Lady Windemere's người hâm mộ, đầu tiên được thực hiện trong 1892, bitingly satirizes đạo đức của Victoria Anh, với kết quả vui nhộn. Trung tâm xung quanh một vụ tình giữa chồng của Lady Windemere và một nhân vật tên là bà Erlynne, vở kịch đề cập đến các khái niệm cơ bản và dễ hiểu như quan hệ gia đình, tình yêu và đạo đức. Trò chơi cung cấp sự xuất sắc tuyệt vời của truyện tranh và sự nghiêm túc, đảm bảo rằng các ý tưởng nó thể hiện tác động thực sự của gói. Ý nghĩa của những chủ đề này vẫn còn vang lên ngày hôm nay, đảm bảo rằng Wilde vẫn liên tục vĩnh viễn. Một trong những câu nói nổi tiếng nhất của vở kịch là: 'Chúng ta đều ở trong máng xối, nhưng một số người trong chúng ta đang nhìn vào những ngôi sao'.
De Profundis
Đối với những người hâm mộ Wilde muốn khám phá câu chuyện đằng sau biểu tượng, De Profundis, một lá thư dài được viết bởi Wilde trong thời gian ông bị cầm tù, là một điều không thể đọc được. Bị kết án về sự không đứng đắn cho các hoạt động đồng tính của mình, Wilde bị kết án hai năm lao động khổ sai. Tiêu đề của nó có nghĩa là 'từ sâu', và nội dung của nó kể lại cả mối quan hệ của anh với Chúa Alfred Douglas (người mà bức thư được giải quyết) và lối sống xa hoa dẫn đến kết án của anh. Xuất bản trong 1905, bức thư, với tông màu tối và những câu chuyện đau buồn, mang lại sự tương phản hoàn toàn với triết lý niềm vui trước đây của Wilde.
The Ballad of Reading Gaol
Khi được thả ra khỏi nhà tù, Wilde rời khỏi Anh và Ireland, không bao giờ trở lại. Tại quê hương mới được nhận nuôi của ông ở Pháp, ông viết The Ballad of Reading Gaol, công việc cuối cùng của anh ấy. Bài thơ mở rộng 1898 này mô tả chi tiết di chuyển, sự tàn bạo của đời sống nhà tù và chiều sâu của nỗi đau khổ trong thời gian này. Một vài năm ngắn ngủi sau đó Wilde qua đời ở tuổi 46, nghèo khổ. Bản ballad này là một tài khoản rất xúc động về sự bất công của cuộc sống và sự kinh hoàng của hệ thống nhà tù, và đánh dấu sự suy sụp bi thảm của một trong những anh hùng vĩ đại nhất của văn học.
Marianna là một sinh viên ngôn ngữ và du lịch blogger với một mắt cho bất thường, một trái tim để thăm dò, một dạ dày cho cuộc phiêu lưu thực phẩm, và một thiên hướng cho một trò chơi chữ. Truy cập blog của cô ấy, Một cuộc săn lùng quanh Nga, để khám phá thêm.
