Kiến Trúc Monumental Của Agustin Hernandez Navarro
Các tòa nhà của Agustin Hernandez Navarro kết nối các lĩnh vực khảo cổ và triết học liên ngành với kiến trúc, liên kết không gian với con người và hình thành với chức năng. Trong một sự kết hợp dường như không bao giờ kết thúc của vật liệu, tác phẩm của ông để lại một dấu ấn tượng trưng cho cảnh kiến trúc của Mexico. Dưới đây là năm điều bạn chưa biết về kiến trúc sư tài năng này.
Kiến trúc không phải là tiếng gọi của anh
Thế giới gần như bị từ chối cơ hội chiêm ngưỡng kiến trúc của Agustin Hernandez Navarro. Nó đã được cả hai bởi sự dũng cảm và môi trường của mình mà Navarro vết thương lên nghiên cứu kiến trúc tại UNAM chống lại mong muốn của mình trở thành một kỹ sư điện hoặc cơ khí. Mẹ anh buộc anh phải đi theo kiến trúc, giống như anh trai của mình, cho rằng kỷ luật này là cách để độc lập và tự do. Tuy nhiên, ông đã phải vật lộn trong những năm đầu đại học, đánh bại sự thiếu ham muốn ban đầu của mình, sau đó ông phải vật lộn chống lại chủ nghĩa bảo thủ của các giáo sư. Tuy nhiên cả Diego Rivera và Tiến sĩ Ati đều ca ngợi luận án của ông, một trung tâm văn hóa nghệ thuật hiện đại với các họa tiết dân tộc. Nó không bao giờ được xây dựng do, Navarro tin rằng, tâm lý bảo thủ của Mexico.
Lịch sử và khảo cổ học Mexico là nguồn cảm hứng của ông
Navarro Hernandez lấy cảm hứng từ lịch sử, khám phá nền văn hóa Mexico gốc Tây Ban Nha. Sậy ý niệm bản địa của không gian, ông đã thiết kế Heroico Colegio Militar (1976) giống với các trung tâm nghi lễ Zapotec của Monte Alban và Teotihuacan, với không gian mở và kim tự tháp để tôn vinh mặt trời và mặt trăng. Hernandez Navarro đã thực hiện một di tích cho nhà nước Mexico. Ông sử dụng các họa tiết và glyphs Colombia trước đây thường xuyên tại Trung tâm Thiền Cuernavaca (1984), với một trong những tòa nhà hồi tưởng về một Quetzalcoatl mở miệng, loài rắn có lông vũ Aztec. Tuy nhiên, ông phủ nhận rằng kiến trúc của ông là chủ nghĩa dân tộc.
Kiến trúc của ông cũng là một khám phá triết học về không gian
Quan niệm lịch sử về kiến trúc này được kết nối với một khám phá triết học về không gian. Nói chung các kiến trúc sư nghĩ về không gian theo cách liên kết chặt chẽ với đất, được xây dựng trên nó và bị bao bọc bởi nó; Các tòa nhà của Hernandez Navarro được bao bọc bởi không khí. Hai trong số những tác phẩm nổi bật nhất của ông, La casa en el aire (Ngôi nhà trong không khí, 1991) và hội thảo của ông minh họa điều này. Trước đây, anh thích nghi với địa hình dốc mà trên đó tòa nhà được diễn ra. Ông đã giấu gara và các dịch vụ trên dốc, và xây dựng hội trường chính như một mức độ 45 vuông nghiêng, bị treo trong không khí. Ông mô tả nơi có: “khu vườn của nó trong không khí và cảnh quan là những ngọn núi xa hơn, ở chân trời.”
Studio riêng của ông được xây dựng trong 1975 cũng không kém phần thách thức về hiện trạng và trọng lực - từ tính thẩm mỹ đến kỹ thuật của nó. Đứng như một cái cây, anh tìm kiếm sự thống nhất về cấu trúc, hình dạng và chức năng. Ông nói rằng những người trong không gian hình cầu cảm thấy giống như một quả cầu, ám chỉ đến mối quan hệ cộng sinh tồn tại giữa con người và không gian. Lối vào studio là một cây cầu trôi nổi giữa những cái cây. Nhưng bên trong, cấu trúc là nhẹ hơn và đồ nội thất được thiết kế đặc biệt để không mất không gian với các bức tường chéo, do đó bất chấp ý tưởng rằng các bức tường chéo là một sự lãng phí không gian. Cả hai không gian treo cũng có nghĩa là gây ra cảm giác chóng mặt, làm cho cảm giác trở thành một phần thiết yếu của công trình.
Ông sử dụng một loạt các vật liệu xây dựng
Hernandez Navarro không có vật liệu ưa thích cho các tòa nhà của mình, thay đổi liên tục giữa đất sét, thép, bê tông và nhôm. Điều này làm cho nó không thể đóng gói anh ta trong một phong trào kiến trúc duy nhất. Studio của ông dường như thuộc về phong trào tàn bạo, với những tấm bê tông và đá cẩm thạch khổng lồ, được đan xen trong hình dạng của chiếc tàu tiền Tây Ban Nha, được tổ chức cùng nhau bởi sự căng thẳng, nén và lồng vào nhau của các nguyên tố. Ngoài ra, anh chơi với những đường cong gợi cảm và hữu cơ trong ngôi nhà bằng đất sét mà anh thiết kế cho chị gái Amalia, phá vỡ những góc sắc nét hiện diện trong phòng thu của anh, và sử dụng các phương pháp khéo léo để chiếu sáng khu vườn bên trong. Cuối cùng, The House in the Air hỗ trợ các tấm bê tông của nó với các thanh sắt thép để tạo ra một nhân vật đã được giải thích rõ ràng như một tàu vũ trụ tương lai hoặc một con rắn bay. Mặc dù những ý định ban đầu của kiến trúc sư, tác phẩm của ông đã thấm nhuần vào nền văn hóa phổ biến và có được một cuộc sống riêng của mình.
Không chỉ là một kiến trúc sư, mà còn là một nhà thơ xây dựng cho tương lai
Một khía cạnh ít được biết đến của kiến trúc sư Mexico là công việc thơ mộng của ông, Trọng lực, hình học và biểu tượng xuất bản trong 1989 bởi UNAMand nghiên cứu về không gian với "nỗi sợ chân không", và sự tương tác giữa "ánh sáng tích cực và bóng tối tiêu cực". Do đó, ông đưa ra một cái nhìn sâu sắc về quá trình sáng tạo của tâm trí của kiến trúc sư.
Mặc dù tất cả, ông là một kiến trúc sư cho tương lai và không phải từ quá khứ. Các biểu tượng ông sử dụng, hoặc nhiều loại vật liệu, mặc dù thuộc về truyền thống Mexico, cũng có liên quan đến hiện tại và một lời mời ngầm cho tương lai. Nói cách riêng của mình: "kiến trúc ngày nay phải có thứ gì đó từ ngày hôm qua, nhưng nhiều hơn nữa vào ngày mai."
