14 Trong Số Những Tác Phẩm Nghệ Thuật Cực Kỳ Hấp Dẫn Nhất

Nghệ thuật biểu diễn là một cách để các nghệ sĩ mô tả mối quan hệ sâu sắc giữa nghệ sĩ và khán giả; thân và vải; biểu tượng và vật lý. Một số buổi biểu diễn được dàn dựng hoàn toàn bởi các nghệ sĩ, trong khi những người khác cho phép người xem gọi những bức ảnh. Những tác phẩm nghệ thuật cực kỳ hiệu quả của 14 này thách thức nghệ thuật có thể là gì và điều đó có ý nghĩa gì đối với khán giả của nó. (Cảnh báo: một số nội dung bên dưới là hình ảnh).
Nhịp điệu 0 của Marina Abramović
Marina Abramović là một trong những nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng nhất, và công việc của cô đã giải quyết các vấn đề về nữ tính, các mối quan hệ và sự giáo dục của người Serbia. Trong Nhịp điệu 0, Abromović tiếp xúc với bóng tối của nhân loại bằng cách ngồi thụ động với lòng thương xót của người khác trong sáu giờ. Abromović sắp xếp một loạt các vật thể trước mặt cô - một bông hồng, một chiếc lông vũ, một con dao, một khẩu súng, và nhiều thứ nữa. Khách thăm viếng được phép chọc cô, thúc giục cô, và làm bất cứ điều gì khác với những đồ vật cô cung cấp. Mặc dù họ bắt đầu một ngày tò mò, khi thời gian mặc trên khán giả đã đẩy giới hạn và trở nên bạo lực. Quần áo và da của cô bị cắt bởi con dao, và một người thậm chí còn nạp khẩu súng và ép nó vào đầu Abramović.

Cố định bởi Pyotr Pavlensky
Nghệ sĩ biểu tình của Nga Pyotr (hoặc Petr) Pavlensky đã sử dụng nghệ thuật biểu diễn cực đoan để thu hút sự chú ý đến tham nhũng trong chính phủ Nga và những phẩm chất của ông với xã hội Nga. Trong một trong những màn trình diễn "đau khổ" khắc nghiệt nhất của anh, Pavlensky cởi bỏ quần áo của mình và nhổ bìu của anh xuống sàn của Quảng trường Đỏ, một quảng trường trung tâm thành phố ở Moscow, và anh ở đó trong một tiếng rưỡi. Ông nói rằng buổi biểu diễn này là 'một phép ẩn dụ cho sự thờ ơ, sự thờ ơ về chính trị, và sự tàn bạo của xã hội Nga hiện đại.' Các tác phẩm phản đối khác của ông đã bao gồm khâu miệng ông đóng lại và thiết lập cánh cửa gỗ của văn phòng cơ quan an ninh cũ của Liên Xô đang cháy.
Exposición No. 1 của Guillermo Vargas Jiménez
Guillermo Vargas Jiménez đã nhận được các mối đe dọa tử vong sau cuộc triển lãm gây tranh cãi của ông ở Nicaragua, đặc trưng với một con chó gầy gò với 'You Are What You Read' được viết trên tường trong thức ăn cho chó. Nó được báo cáo rằng con chó đã chết đói như là một phần của công việc của Vargas, nhưng giám đốc phòng trưng bày tuyên bố con chó được cho ăn thường xuyên và chỉ bị trói trong ba giờ một ngày trước khi nó trốn thoát. Vargas đã từ chối bình luận về số phận của con chó nhưng nói rằng không có du khách nào cố gắng giải phóng con chó, cho nó ăn, hoặc thậm chí gọi cảnh sát. Tác phẩm của Jiménez nhằm mục đích kêu gọi đạo đức giả; con chó đã bất cẩn nhìn qua đường phố, nhưng một khi anh ta đặt nó vào một phòng trưng bày, mọi người bắt đầu quan tâm đến nó.
Tự xóa bởi Ron Athey
Ý tưởng về nam tính, ham muốn tình dục và chấn thương được chọn trong nghệ thuật và nghệ thuật biểu diễn cực kỳ của Ron Athey. Athey được sinh ra ở Mỹ và đã tập trung một phần lớn công việc của mình xung quanh nhận thức về HIV. Công việc gây tranh cãi của ông tập trung vào việc thực hiện các hành động thể chất đối với cơ thể của mình như một cách để vượt qua đau đớn cơ thể. Trong Tự xóa, Athey ngồi trong một chiếc hộp thủy tinh không mặc gì ngoài một bộ tóc giả dài màu vàng với kim tiêm ẩn bên dưới da đầu anh. Khi anh chải tóc giả, máu phun ra từ da đầu anh lên những bức tường kính xung quanh.

Và đếm ... bởi Wafaa Bilal
Anh trai của Wafaa Bilal, Haji đã bị một tên lửa ở quê nhà Kufa, Iraq giết chết. Bilal cảm thấy rằng cái chết của hàng trăm ngàn người Iraq như anh trai của ông là vô hình đối với người Mỹ, vì vậy trong một buổi biểu diễn trực tiếp 24 giờ Bilal đã trở lại xăm mình để mang lại nhận thức cho cái chết của họ. Trên một bản đồ không biên giới của Iraq, một chấm được đặt cho mỗi nạn nhân chiến tranh ở Iraq và Mỹ. Bilal đã có 5,000 lính Mỹ đại diện bởi các chấm đỏ và thương vong của 100,000 Iraq được biểu thị bằng dấu chấm trong mực UV màu xanh lá cây, vô hình cho đến khi được thể hiện dưới ánh sáng đen. Trong buổi biểu diễn, tên của những người chết đã được đọc. Bilal yêu cầu du khách quyên tặng $ 1 để tài trợ học bổng cho người Mỹ và người Iraq đã mất cha mẹ trong chiến tranh.
Acciones Urbanas của Elvira Santamaría
Elvira Santamaría được chính trị tính phí Hành động đô thị mô tả tang lễ của nhiều thập niên bạo lực ở Colombia. Các nghệ sĩ Mexico vinh danh các nạn nhân của đất nước tham nhũng bằng cách bao phủ mình trong hoa cẩm chướng trắng và đỏ và trang nghiêm đi qua hoặc nằm trong không gian công cộng. Mặc dù công việc của cô không phải là gây sốc bên ngoài, nỗ lực của cô để xây dựng sự đồng cảm thông qua nhắc nhở người qua đường bởi nỗi buồn của họ và nỗi lo lắng của họ ảnh hưởng đến quy mô cá nhân. Santamaría dự định xây dựng chính mình như một biểu tượng của hy vọng đổi mới cho tương lai.
Sự tái sinh của Saint Orlan bởi Orlan
Phần biểu diễn nổi tiếng nhất của nghệ sĩ Pháp Orlan đã chứng kiến cô ấy trải qua chín ca phẫu thuật thẩm mỹ từ 1990 đến 1995 để áp dụng đặc điểm của phụ nữ các tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng. Orlan đã không cố gắng để làm cho mình đẹp hơn thông qua các ca phẫu thuật; thay vào đó, cô nhắm đến việc sử dụng cơ thể của mình như một tấm vải để thách thức những ý tưởng về cơ thể và vẻ đẹp. Thông qua cấy ghép và hoạt động của cô Orlan đã kết thúc với cằm của Botticelli's sao Kim, mũi của Psyche của Jean-Léon Gérôme, đôi môi của François Boucher Âu châu, mắt của Diana, và trán của Leonardo da Vinci Mona Lisa. Các ca phẫu thuật của cô là một hoạt động khác: Orlan hoàn toàn tỉnh táo trong các ca phẫu thuật, nghe thơ và âm nhạc, trang phục, và thỉnh thoảng biểu diễn các vũ công trong khi quay phim và phát sóng mỗi kỳ công.
Tiệc tinh hoàn bởi Mao Sugiyama
Mao Sugiyama đã gây ra một vụ bê bối với nghệ thuật biểu diễn của mình tại Nhật Bản. Sugiyama, người xác định là vô tính, đã trải qua phẫu thuật cắt bỏ bộ phận sinh dục tự chọn và sau đó có bộ phận sinh dục của mình được nấu chín và phục vụ tại một bữa tiệc tối cao cấp. Năm khách trả tiền được phép nếm thử dương vật, tinh hoàn và da bìu, bị dày dạn với mùi tây và ăn cùng với nấm. Mặc dù Sugiyama cẩn thận tuân thủ tất cả luật pháp Nhật Bản, sau đó ông bị buộc tội tiếp xúc không đứng đắn. Sugiyama cho biết buổi trình diễn này có nghĩa là nâng cao nhận thức về "dân tộc thiểu số tình dục, giới tính x, người vô tính." Xem ảnh về bữa ăn ở đây (cảnh báo: nội dung có hình ảnh như âm thanh).
Seedbed bởi Vito Acconci
Vito Acconci là một nhà thiết kế người Mỹ, kiến trúc sư cảnh quan và nghệ sĩ biểu diễn. Phần lớn tác phẩm nghệ thuật của Acconci được coi là gây tranh cãi, bao gồm cả phần biểu diễn nổi tiếng của anh Seedbed. Đối với hiệu suất này, du khách bước vào một căn phòng trên một đoạn đường bằng gỗ thấp. Acconci, người nằm ẩn dưới đoạn đường nối, thủ dâm trong khi thì thầm tưởng tượng tình dục về những vị khách dạo quanh anh ta. Giọng nói của anh được chiếu bằng loa phóng thanh khắp phòng trưng bày để các du khách có thể nghe thấy mọi hình ảnh đen tối mà anh nghĩ ra. Acconci tiếp tục hoạt động này trong 8 giờ mỗi ngày trong ba tuần.
Bắn bởi Chris Burden
Trong suốt sự nghiệp của mình, nghệ sĩ biểu diễn người Mỹ Chris Burden đã phải chịu đựng nhiều màn trình diễn tàn bạo, tự gây ra: anh đóng đinh mình vào chiếc Volkswagen Beetle, dành năm ngày đêm trong tủ đồ ở vị trí của thai nhi, và bị đuổi hai chuyến bay cầu thang. Trong Bắn, Burden đã tự bắn vào cánh tay với một khẩu súng .22. Mặc dù các tác phẩm của ông dường như thái quá và không có điều kiện, Burden, giống như nhiều nghệ sĩ khác của 1970, được thúc đẩy bởi bạo lực và đau khổ của Chiến tranh Việt Nam. Trong một thế giới dường như bị kích thích đau đớn, Burden buộc khán giả phải trình diễn để đối mặt với sự khó chịu.
Nhịp điệu 5 của Marina Abramović
Trong một tác phẩm gây sốc khác của Marina Abramović, nghệ sĩ đã có một trải nghiệm cận tử tại một trong những buổi biểu diễn của cô. Trong Nhịp điệu 5, Abramovic đã đặt một ngôi sao lớn, năm điểm được ngâm trong xăng trên mặt đất. Cô đốt cháy nó và cắt một cách có hệ thống các móng chân, móng tay và tóc của mình và ném chúng vào lửa. Sau đó, Abramović nhảy qua ngọn lửa vào trung tâm của ngôi sao, nơi mà cô ta đã qua đời do thiếu oxy. Sau một vài phút khán giả nhận ra đây không phải là một phần của buổi biểu diễn, và Abramović được cứu thoát khỏi ngọn lửa và đưa đến bệnh viện.

Tách bởi Petr Pavlensky
Trong 2014, Pavlensky đã có một vị thế tượng trưng khác chống lại chính phủ Nga. Để phản đối việc sử dụng phương pháp điều trị tâm thần bắt buộc để đạt được mục tiêu chính trị, Pavlensky trèo lên mái nhà của trung tâm tâm thần Moscow hoàn toàn trần trụi và cắt trái tai trái của mình bằng một con dao lớn. Pavlensky, với máu đổ xuống cơ thể, nhanh chóng bị cảnh sát loại bỏ. Trung tâm tâm thần của Moscow nổi tiếng về việc chẩn đoán những người bất đồng chính kiến tại Liên Xô về những căn cứ có vấn đề cao. Bản thân Pavlensky đã được các công tố viên tìm kiếm sau khi được đánh giá tâm thần cho các trường hợp phá hoại trước đây của ông.
Trong tìm kiếm của Miraculous bởi Bas Jan Ader
Phần cuối cùng nổi tiếng của Bas Jan Ader là một điều bí ẩn. Sau sự nghiệp nghệ thuật nhiếp ảnh, phim ảnh và biểu diễn, nghệ sĩ Hà Lan biến mất trên biển trong 1975 trong suốt buổi biểu diễn của anh ấy Trong tìm kiếm của Miraculous, trong đó ông nhắm đến Bắc Đại Tây Dương từ Massachusetts, Hoa Kỳ, đến Falmouth, Anh. Ông ước tính rằng cuộc hành trình sẽ đưa anh ta khoảng hai tháng rưỡi, nhưng Ader mất liên lạc vô tuyến chỉ sau ba tuần. Thuyền của ông đã được tìm thấy trống mười tháng sau đó. Cho dù đó là ý định tự tử hay cái chết của anh ta hoàn toàn là một tai nạn vẫn chưa được biết.

Sắt, Ẩn bởi Yang Zhichao
Yang Zhichao sử dụng công việc của mình để thu hút sự chú ý đến mối quan hệ giữa cơ thể và thế giới. Trong Iron, Hide, Zhichao, với sự giúp đỡ của nghệ sĩ Ai Weiwei, đã trải qua một hoạt động công cộng, trong đó một vật thể kim loại được gắn vào chân anh vĩnh viễn. Trong hai tác phẩm tiếp theo, Trồng cỏ toàn Trái đất, Zhichao cấy các vật thể tự nhiên vào cơ thể của mình. Trong cả hai trường hợp, các vật thể tự nhiên đã bị cơ thể của anh ta từ chối, điều này gây trở ngại cho nhiễm trùng, trong khi vật thể kim loại được đưa vào cơ thể anh ta mà không có vấn đề gì. Tác phẩm nghệ thuật của ông thách thức quan niệm về kết nối của nhân loại với thế giới tự nhiên và công nghệ.





