14 Phim Hoàn Hảo Cho Một Đêm Lãng Mạn

Với tất cả những bộ phim đã sẵn sàng để đưa chúng ta vào tâm trạng yêu thương, chúng ta hãy không chờ đợi Ngày Valentine.

Máy tính xách tay (2004)

Một người đàn ông lớn tuổi (James Garner) trong một nhà dưỡng lão chạy bộ nhớ của một người phụ nữ (Gena Rowlands) bị bệnh Alzheimer bằng cách đọc cho cô một câu chuyện được viết trong một cuốn sổ ghi chép. Và, nhìn này, Noah (Ryan Gosling) và Allie (Rachel McAdams), công nhân thợ sửa ống nước và người thừa kế (tương ứng) trong câu chuyện, hóa ra là bản thân trẻ của cặp đôi già rơi vào tình yêu, sự ly thân lâu dài, Chiến tranh thế giới II, và mối đe dọa của một kẻ phản đối đối thủ Noah.

Điều làm cho bộ phim 2004 của Nick Cassavetes về người bán chạy nhất của Nicholas Sparks thành công như vậy là sự phấn khởi, khao khát và niềm đam mê của McAdams và Gosling. Cái nồi ở phần cuối của chiếc cầu vồng gà là lời hứa về tình yêu đích thực với người đàn ông hoàn hảo kéo dài suốt đời - và đó là điều Allie nhận được.

Ryan Gosling và Rachel McAdams trong The Notebook | © Rạp chiếu phim mới

Roman Holiday (1953)

Che giấu danh tính của họ với nhau, công chúa vương miện Ann (Audrey Hepburn) và phóng viên người Mỹ Joe (Gregory Peck) dành một đêm chiêu đãi và một ngày phiêu lưu đóng gói cùng nhau trong Thành phố Vĩnh cửu. Thế thì họ yêu nhau, một cách tự nhiên.

Họa tiết 1953 cổ điển của William Wyler có trong các bước tiếng Tây Ban Nha, Miệng Sự thật, Đài phun nước Trevi, Đấu trường La Mã và Piazza della Rotonda, cùng với các địa danh La Mã khác. Quan trọng hơn, phải mất trong Peck và Nữ diễn viên xuất sắc nhất Hepburn đoạt giải Oscar Hepburn với vẻ đẹp lãng mạn và kín đáo nhất của họ.

Audrey Hepburn và Gregory Peck trong Roman Holiday | Ảnh về © Paramount

Casablanca (1942)

“Bạn phải nhớ điều này?” Người chiến thắng giải Oscar 1942 của Michael Curtiz mô tả cuộc đấu tranh của một kẻ hoài nghi tự thiêu, Richard Blaine (Humphrey Bogart), làm điều đúng đắn cho nhân loại trong thời chiến khi tình yêu đã mất của anh, Ilsa Lund (Ingmar Bergman) , xuất hiện tại quán Rick's Café Américain cùng với chồng: chiến đấu kháng chiến của Cộng hòa Séc Victor Laszlo (Paul Henreid).

Chỉ bằng cách diễn xuất một cách danh dự, Rick mới lấy lại được “tình yêu và vinh quang” của công việc Paris và Ilsa của anh, và để làm điều đó anh phải dành một chút ánh sáng khiêu dâm cho anh. Đó là người lớn, đó là cảm giác lãng mạn sống động, và nó không thể cải thiện được.

Humphrey Bogart và Ingrid Bergman tại Casablanca | © Warner Bros.

The English Patient (1996)

Những giai điệu cao, tình cảm chính xác như David Lean's Bác sĩ Zhivago (1965) Ryan's Daughter (1970) đã được ra khỏi thịnh hành khi nhà văn-đạo diễn Anthony Minghella chuyển tiểu thuyết của Michael Ondaatje thành một cường quốc lãng mạn sôi nổi đã giành được giải thưởng 1997 Best Picture Oscar và tám người khác.

Casablanca's footfalls echo trong suốt nó. Bá tước Lászlo de Almásy (Ralph Fiennes) nói với y tá Hana (Juliette Binoche) câu chuyện về mối tình ngoại tình bi thảm của anh với người phụ nữ người Anh Katharine Clifton (Kristin Scott Thomas) ở sa mạc Libya và nỗ lực tiếp theo của anh ta cứu mạng cô ấy. Đây là tình yêu trên một giai đoạn hỗn loạn. Người ta thực sự có thể nói trái đất di chuyển.

Kristin Scott Thomas và Ralph Fiennes trong bệnh nhân người Anh | © Miramax Films

Paris, Texas (1984)

Giải cứu bởi anh trai của mình (Dean Stockwell) từ lãng quên, người lang thang Sa mạc Mojave mất trí nhớ Travis (Harry Dean Stanton) gặp đứa con trai bảy tuổi của mình (Hunter Carson) và bắt tay vào một nhiệm vụ cuối cùng để tìm vợ dài của mình Jane (Nastassja Kinski) ).

Không có bản tóm tắt ngắn gọn nào có thể chứa thơ ca của đạo diễn Wim Wenders và người đồng sáng tác của bộ phim lãng mạn tân huyền thoại của Sam Shepard, vốn nợ rất nhiều về điểm số guitar lởm chởm của Ry Cooder. Ai có thể quên khoảnh khắc khi Jane-angora-clad Jane, không biết sự hiện diện của Travis nhưng nhận thức được một cái gì đó, nhìn ngang vai cô ấy trong quầy bar phô trương và nhìn thấy anh ta một cách chật hẹp?

Nastassja Kinski và Harry Dean Stanton ở Paris, Texas | © 20th Century Fox

Tôi biết tôi sẽ đi đâu! (1945)

Thứ ba trong số sáu kiệt tác liên tiếp được viết bởi Michael Powell và Emeric Pressburger, câu chuyện tình yêu của 1945 này là về một người phụ nữ trẻ tài năng (Wendy Hiller), người đứng đầu một hòn đảo Hebridean để kết hôn với một người đàn ông giàu có mà cô không yêu.

Cơn bão khiến cô định mệnh ném cô vào công ty của một sĩ quan Hải quân Scotland (Roger Livesey). Chủ nghĩa huyền bí Celtic, ám ảnh khêu gợi, xác định số phận của nhân vật nữ chính trong niềm vui heathery của Powell và Pressburger.

Roger Livesey và Wendy Hiller trong tôi biết tôi sẽ đi đâu! | © Nhà phân phối phim chung

La La Land (2016)

Nghệ sĩ piano jazz và chủ sở hữu câu lạc bộ wannabe Sebastian (Ryan Gosling) và nữ phục vụ và nữ diễn viên tham vọng Mia (Emma Stone) gặp gỡ không dễ thương và yêu nhau - không gì có thể ngăn họ ở bên nhau ngoại trừ nhau. La La Land đang trong giai đoạn trứng nước như một tác phẩm kinh điển, nhưng thật khó để nghĩ ra một mối tình lãng mạn gần đây của Hollywood đã khiến những người hâm mộ cuồng nhiệt của Damien Chazelle trở lại với nhạc phẩm 2016s – 1940s MGM.

Phạm vi tiếp cận của nó không nên được đánh giá thấp: "Thành phố của các ngôi sao" trên đài phát thanh mọi lúc ở Anh qua Giáng sinh 2017.

Emma Stone và Ryan Gosling ở La La Land | © Summit Entertainment

Trong Mood for Love (2000)

Thiền định của Wong Kar-wai về tình yêu chưa được thực hiện là bộ phim lãng mạn của thế kỷ cho đến nay. Tại Hồng Kông ở 1962, hàng xóm láng giềng cô đơn Chow Mo-wan (Tony Leung), một nhà báo, và Su Li-zhen (Maggie Cheung), một thư ký, kết luận rằng vợ chồng họ đang có chuyện. Rút ra với nhau, họ tái diễn lại chuyện có thể đã bắt đầu như thế nào và sau đó bắt đầu cộng tác trên một tờ báo tạp chí võ thuật. Dần dần, họ rơi vào tình yêu, nhưng thời điểm xấu ngăn cản họ chuyển đến Singapore cùng nhau.

Tình yêu không được hoàn thành có thể tồn tại lâu hơn và mạnh mẽ hơn tình yêu. Giấc mơ của bộ phim của Wong chỉ ra rằng Chow và Su đang hợp nhau trong một ảo ảnh sẽ bùng nổ như một bong bóng mà họ phải làm nhiều hơn là trêu ngươi lẫn nhau. Wong bị ảnh hưởng bởi Hitchcock's Vertigo (1958) và đã gợi ý có điều gì đó độc ác trong sự khăng khăng của Chow về việc tái hiện sự phản bội của vợ mình. Sự sùng bái của Su trong việc trở thành đối tượng tình yêu được lý tưởng hóa của anh, trong khi đó, diễn ra trong Wong's 2046 (2004).

Maggie Cheung và Tony Leung trong In the Mood for Love | © Universal Pictures

Thượng Hải Express (1932)

Đi trên đường cao tốc từ Bắc Kinh đến Thượng Hải trong cuộc Nội chiến Trung Quốc tại 1931, thuyền trưởng người Anh “Doc” Harvey đã gặp gỡ triều đình khét tiếng Thượng Hải Lily (Marlene Dietrich) - người yêu cũ mà anh đã bỏ năm năm trước khi cô chơi một trò lừa anh để kiểm tra tình yêu của anh. Thứ tư của bảy bộ phim Josef von Sternberg với Dietrich liên quan đến việc cướp tàu (dựa trên 1923 Lincheng Outrage) bởi một trong những hành khách, Henry Chang (Warner Oland), thực sự là một lãnh chúa Trung Quốc, và bao gồm sự tiếp xúc đạo đức của hầu hết những người khác trên tàu.

Trung tâm của melodrama, mặc dù, là cuộc đấu tranh quyền lực lãng mạn giữa Lily và Doc - liệu người đàn ông tự hào này có chống lại cô một lần nữa khi biết rằng sự tha thứ của anh sẽ hủy diệt anh? Sau khi tất cả, "phải mất nhiều hơn một người đàn ông để thay đổi tên của tôi để Thượng Hải Lily." Sternberg và đoạt giải Oscar nhà quay phim Lee Garmes bắn kiệt tác này 1932 như một bóng đen và trắng nặng nặng với chiaroscuro và gợi ý khiêu dâm.

Clive Brook và Marlene Dietrich tại Shanghai Express | Ảnh về © Paramount

Brief Encounter (1945)

Mặc dù khôn ngoan theo tiêu chuẩn hiện đại, David Lean's Giới thiệu tóm tắt Encounter là một bộ phim đầu nguồn cho cái nến mà nó mô tả một mối quan hệ hôn nhân không được hoàn thiện giữa một bác sĩ trung lưu, Alec (Trevor Howard), và một bà nội trợ, Laura (Celia Johnson).

Hoạt động tình dục được ngụ ý là phổ biến trong các bộ phim của Anh thời đại, đặc biệt là trong romier Regency ẩn dật được thực hiện theo Gricborough Gothic rubric. Trong khi Laura và Alec ao ước nhau, sự đau khổ của họ thì mạnh mẽ hơn vì lãng mạn hơn là gợi cảm. Việc Lean nổi tiếng sử dụng buổi hòa nhạc Piano của Rachmaninoff No. 2 làm toát lên tâm trạng tuyệt vọng và hối hận.

Celia Johnson và Trevor Howard trong cuộc gặp gỡ ngắn | © Nhà phân phối Eagle-Lion

Lost in Translation (2003)

Charlotte (Scarlett Johansson) là một sinh viên tốt nghiệp đại học đã đi cùng chồng nhiếp ảnh gia nổi tiếng của mình đến Tokyo. Ở trong cùng một khách sạn là Bob (Bill Murray), một diễn viên kỳ cựu trong thành phố để ghi lại một thương mại whiskey. Mỗi người có một cuộc hôn nhân đá; mỗi người có thời gian để giết. Họ dành hàng giờ đồng hồ trong công ty của nhau và trở nên thân thiết; bản chất cảm xúc của Charlotte dành cho Bob nổi lên khi cô trở nên ghen tuông sau khi anh ngủ với một người phụ nữ khác.

Tình cảm của Bob đối với Charlotte được đáp lại, nhưng từ chối Circe trong cô đảm bảo cuộc phiêu lưu của Homeric qua cuộc khủng hoảng giữa cuộc đời của anh sẽ được yên bình. Để ngủ với cô ấy sẽ là để giải phóng những vết thương của địa ngục. Bộ phim đẹp của Sofia Coppola cho thấy một tình bạn giữa một người đàn ông trung niên và một người phụ nữ trẻ tuổi có thể trong sạch và hào phóng, nhưng điều đó không khiến nó trở nên lãng mạn hơn.

Bill Murray và Scarlett Johansson bị mất trong bản dịch | © Tính năng tiêu điểm

Brokeback Mountain (2005)

Không phải là nó tốt hơn hay cấp bách hơn Laundrette My Beautiful (1985), nhưng của Ang Lee Brokeback Mountain, được chuyển thể từ câu chuyện của Annie Proulx, là một trò chơi thay đổi cho vai diễn của tình yêu đồng tính trên màn ảnh. Quan hệ tình dục giữa những người chăn cừu ở Wyoming là Ennis Del Mar (Heath Ledger) và Jack Twist (Jake Gyllenhaal) là một cuộc hôn nhân không công bằng, nhưng mối quan hệ của họ cũng được thúc đẩy bởi sự khao khát lãng mạn và sự cần thiết phải ở bên nhau.

Ennis giữ và vuốt ve áo sơ mi của Jack, được treo bên cạnh chiếc áo của mình, nhắc nhở chúng ta rằng tình yêu hiếm khi kết thúc với cái chết của một người bạn đời. Được đề cử cho tám giải Oscar, Brokeback Mountain thắng ba; sự mất mát của nó đối với sự không đáng kể Sụp đổ (2004) trong hạng mục Hình ảnh đẹp nhất đã làm nổi bật bóng ma của một âm mưu chống gay.

Jake Gyllenhaal và Heath Ledger trong Brokeback Mountain | © Tính năng tiêu điểm

Viễn từ đám đông Madding (2015)

Trong cách kể chuyện nhỏ gọn, chủ nghĩa lyric nhẹ nhàng, và bảng trước Raphaelite, sự thích ứng của Thomas Vinterberg trong tiểu thuyết của Thomas Hardyy đứng đầu phiên bản 1967 của John Schlesinger, đã lãng phí quá nhiều thời gian để theo dõi các nghi lễ và thói quen xã hội. Nhiệm vụ của Bathsheba Everdene (Carey Mulligan) để tìm một người đàn ông sẽ chế ngự cô, và bình đẳng, vượt qua giới tính (trung sĩ Tom Sturridge của Troy trao cho cô) và sự giàu có (những gì mà Boldwood cung cấp cho cô), và dẫn cô đến sự trung thành, tử tế và nam tính gồ ghề của Gabriel Oak (Matthias Schoenaerts). Thật khó để xem Mulligan hát "Let No Man Steal Your Thyme" và không tan chảy.

Matthias Schoenaerts và Carey Mulligan trong Far From the Madding Crowd | © Fox Searchlight Hình ảnh

Carol (2015)

Khi họ bước vào con đường của tình yêu đích thực vào dịp Giáng sinh - Năm mới 1952-53, nó không chạy mượt mà cho cộng đồng New Jersey Carol Aird (Cate Blanchett) và cô gái trẻ và nhiếp ảnh gia đầy tham vọng Therese Belivet (Rooney Mara). Carol kết hôn với một cô con gái nhỏ, Rindy, và người chồng sắp cưới của cô, Harge (Kyle Chandler) dự định khai thác khuynh hướng tình dục của Carol để ngăn cô chia sẻ sự giam giữ của Rindy. Bộ phim 2015 của Todd Haynes, được Phyllis Nagy chuyển thể từ tiểu thuyết đầu tiên của Patricia Highsmith, đưa ra một tuyên bố chính trị táo bạo trong cuộc hôn nhân đồng tính năm đã được hợp pháp hóa tại Hoa Kỳ. Điều đó sang một bên, nó là tinh tế, đam mê, và swoony.

Cate Blanchett và Rooney Mara ở Carol | © Công ty Weinstein