9 Nhà Thiết Kế Thời Trang Hy Lạp Bạn Nên Biết

Nổi tiếng với nghệ thuật và văn hóa cổ đại, Hy Lạp cũng có những nhà thiết kế thời trang được thiết kế tốt, công việc được hoan nghênh cả trong và ngoài biên giới. Dưới đây là một hồ sơ nhỏ trên chín trong số các nhà thiết kế Hy Lạp hàng đầu đã đạt đến trạng thái người nổi tiếng.

Mary Katrantzou

Mary Katrantzou, Athens, người đầu tiên nghiên cứu kiến ​​trúc tại Trường Thiết kế Rhode Island trước khi quyết định chuyển bằng cấp của mình sang London, nơi cô theo học tại trường Cao đẳng Nghệ thuật và Thiết kế Central Saint Martins và nhận bằng BA và MA về thời trang. Rất nhanh chóng sau khi tốt nghiệp, cô đắm mình trong lĩnh vực sáng tạo của ngành và bộ sưu tập của cô đã được chọn để mở chương trình sau đại học của CSM tại 2008. Sau đó cô được đề cử cho Harrods và giải thưởng chuyên nghiệp L'Oreal. Kể từ đó, cô đã trưng bày bộ sưu tập của mình tại Tuần lễ Thời trang Luân Đôn, và cộng tác với nhiều nhà thiết kế và thương hiệu như Topshop, và thậm chí còn thiết kế một dòng túi cho Longchamp. Một trong những thành công đáng chú ý nhất trong sự nghiệp của cô là bộ sưu tập váy chụp đèn được trưng bày tại Tuần lễ Thời trang Luân Đôn cho mùa Xuân / Hè 2011.

Cùng năm đó, cô đã thiết kế một bộ sưu tập viên nang cho Topshop và giới thiệu bộ sưu tập của mình lần đầu tiên tại Los Angeles trong các Phòng trưng bày London của Hội đồng Thời trang Anh. Nhà thiết kế trẻ, nhưng mạnh mẽ này hiện đang đếm trên các nhà chứng khoán 100 trên khắp thế giới.

Sophia Kokosalaki

Sophia Kokosalaki, sinh ra ở Athens tại 1974, bắt đầu phác họa trang phục khi còn nhỏ. Sau đó cô tiếp tục học văn học tại Đại học Athens; Tuy nhiên, cô không bao giờ để lại nỗi ám ảnh thời thơ ấu của mình phía sau, tiếp tục bán một bộ sưu tập nhỏ các trang phục được may bằng tay đến một cửa hàng ở Athens sau khi tốt nghiệp.

Trong 1997, cô theo học tại trường Cao đẳng thời trang Central Saint Martins, đạt được sự nổi tiếng như vậy giữa các đồng nghiệp của mình rằng bộ sưu tập tốt nghiệp của cô đã được chọn để trưng bày tại Pellicano ở London. Sau đó, cô đã thành lập công ty riêng của mình trong 1999 và hợp tác với nhà nghiên cứu Ruffo của Ý.

Là một người Hy Lạp tự hào, cô đã được chọn để tạo ra các trang phục nghi lễ cho lễ khai mạc và khai mạc Thế vận hội mùa hè 2004, một kỳ tích đòi hỏi 2 nhiều năm nghiên cứu trang phục truyền thống từ tất cả các vùng ở Hy Lạp.

Công việc của cô đã được công nhận nhiều lần - Kokosalaki được trao giải thưởng Elle Designer và Giải thưởng Nghệ thuật cho Thời trang trong 2002, và trong 2004 giải thưởng Nhà thiết kế thế hệ mới. Cô hiện có trụ sở tại London và tiếp tục tập trung vào thương hiệu trùng tên của mình. Được đặc trưng bởi kiểu xếp nếp Grecian cổ điển, những sáng tạo của cô có sức hấp dẫn trẻ trung, hiện đại.

Panos Papadopoulos

Được biết đến như là "vua phù hợp với tắm", Panos Papadopoulos, sinh ra ở Athens trong 1958, là người sáng lập, nhà thiết kế và doanh nhân đằng sau Panos Emporio AB, một thương hiệu quần áo và quần áo hàng đầu ở Scandinavia. Không chỉ nổi tiếng với công việc thiết kế thời trang của mình, Papadoupoulos còn là người quản lý của cuộc thi Hoa hậu Thụy Điển kể từ 2005. Dưới sự chỉ đạo của mình, cuộc thi áo tắm truyền thống đã bị loại bỏ. Ông cũng thực hiện một vài thay đổi để tập trung hơn vào phẩm chất bên trong của thí sinh, chứ không phải là thuộc tính vật lý của họ.

Tina Kalivas

Tina Kalivas người Hy Lạp-Úc là người phụ nữ đằng sau trang phục của một số bộ phim nổi tiếng như Hiệp sĩ cuối cùng, Die Another Day (cho không ít hơn 8 áo buổi tối cho một cảnh cụ thể), Australia, và Goemon. Đúng vậy, nhà thiết kế này nổi tiếng cả về thời trang lẫn phim ảnh, điều hành thương hiệu riêng của mình cùng với tác phẩm điện ảnh của cô ấy. Thẩm mỹ của cô được củng cố ở London, nơi cô học tại trường Cao đẳng Thời trang London và sống trong nhiều năm sau khi tốt nghiệp. Trong tháng 5 2002, Kalivas chuyển đến Úc để khởi động nhãn hiệu của riêng mình với bộ sưu tập đầu tiên của cô có quần áo khái niệm, hiện đại nhưng nữ tính.

Một nhà thiết kế prolific luôn luôn trên Lookout cho dự án tiếp theo của mình, Kalivas hợp tác với Kookai Australia và phục vụ như là nhà thiết kế đồng phục cho Sydney Hilton Hotel. Dòng của cô luôn có điều gì đó để nói và sắc tộc là một chủ đề lặp lại mạnh mẽ, không có gì ngạc nhiên khi nhà thiết kế thời trang người Anh sinh ra ở Anh và Úc.

Angelos Frentzos

Sinh ra tại Athens trong 1972, Angelos Frentzos tốt nghiệp trường Nghệ thuật Athens tại 1992, sau đó ông bắt đầu làm việc như một nhà thiết kế in ấn. Cùng hợp tác với nhà thiết kế Sophia Kokosalaki, anh đã tạo ra một bộ sưu tập quần áo lấy cảm hứng từ kỷ nguyên âm nhạc thời đại mới. Sau đó, ông tiếp tục nghiên cứu thiết kế thời trang và dệt may tại Central Saint Martins, tốt nghiệp trong 1999.

Trong 2001, ông đã trình bày bộ sưu tập đầu tiên của mình tại Tuần lễ thời trang Milan, ra mắt thương hiệu cùng tên của mình vào cuối năm đó và sau đó là 12 vài tháng, một bộ sưu tập đồ nam giới. Frentzos giành giải nhất về hàng dệt may tại cuộc thi Lycra Dupont tại 2003, và trong 2004, đã tái cơ cấu công ty của mình bằng cách ký giấy phép sản xuất và phân phối với một doanh nghiệp Ý.

Thiết kế của Frentzos táo bạo và hiện đại, tạo ra một tuyên bố thời trang trẻ trung bị ảnh hưởng bởi truyền thống và nguồn gốc trong khi vẫn duy trì một thái độ tươi mới.

Ioannis Guia

Sinh ra tại Hy Lạp, Ioannis Guia bắt đầu sự nghiệp thời trang của mình ở Athens, nơi ông đã lấy bằng thiết kế của mình (lấy tại Trường thời trang Veloudakis) với bằng Thạc sĩ Lịch sử của mình tại Đại học Athens thành một nhà tạo mẫu tự do cho nhiều nhà thơ công ty cho đến 1991. Chuyển đến Paris trong 1993, ông đã nghiên cứu Nhân chủng học lịch sử và một vài năm sau đó, cuối cùng ông đã tạo ra GUIA llc trong 1999. Anh ấy đã giới thiệu bộ sưu tập của mình mỗi mùa trong suốt Tuần lễ Thời trang Paris và Milan từ 2000.

Dòng sản phẩm cao cấp của anh, độc quyền sản xuất tại Pháp, thể hiện sự chú ý mạnh mẽ đến từng chi tiết; Guia đã vinh dự có một số sáng tạo của mình được trưng bày nhân dịp Jouer La Lumière tại Bảo tàng Louvre trong 2002-2003, và một lần nữa tại thế hệ mới của nhà thiết kế thời trang ở Paris tại Bảo tàng Galliera trong 2002.

Athena Procopiou

Athena Procopiou có trụ sở tại Vương quốc Anh bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là nghệ sĩ dương cầm, nhưng sau đó chuyển đến Luân Đôn để nghiên cứu minh họa và thiết kế đồ họa tại, một lần nữa, Central Saint Martins. Và nếu bạn không tin vào những câu chuyện cổ tích, bạn nên bắt đầu ngay bây giờ, bởi vì Procopiou được giới thiệu với bộ sưu tập khăn quàng cổ, được đáp ứng với thành công ngay lập tức mà cô ấy nhanh chóng thêm kimono nhẹ và kaftans. Dòng của cô sau đó mở rộng để bao gồm trang phục và đồ bơi. Nổi tiếng với thiết kế bohemian-chic, Procopiou làm việc với chất lượng lụa, cashmere, và phương thức để tạo ra các thiết kế nữ tính. Mỗi mùa, những tác phẩm mới của cô được hoan nghênh với sự phấn khích của những người hâm mộ trung thành.

Lydia Vousvouni

Giống như nhiều nhà thiết kế khác trước cô, Lydia Vousvouni, sinh ra ở Athens, chuyển đến London để học thời trang tại Central Saint Martins. Sau khi tốt nghiệp, cô ở lại London và làm việc như một phần của nhóm thiết kế tại Marios Schwab và Aquascutum, cũng như cho Chloé và Loewe ở Paris. Nhưng sau khi gặp Mareva Grabowski và Mimika Kolotoura, nhóm nghiên cứu đằng sau nhãn hiệu thời trang Hy Lạp Zeus + Dione, cô chuyển đến Athens và trở thành nhà thiết kế chính của thương hiệu. Sự lựa chọn là đậm, nhưng được đền đáp - Vousvouni đã chứng minh rằng tuổi tác chỉ là một con số, tạo nên vẻ ngoài thể hiện truyền thống của Hy Lạp mà không làm cho họ trông giống như trang phục sân khấu.

Celia Dragouni

Được biết đến với những sáng tạo của cô dâu, nhà thiết kế Celia Dragouni được lấy cảm hứng từ những loại vải cũ và thêu cổ điển mà cô tìm thấy khi đi du lịch. Sau khi học tại London để lấy bằng cử nhân từ trường Cao đẳng Nghệ thuật và Thiết kế Chelsea, cô chuyển đến Paris để học về Thiết kế Thời trang và Dệt may. Sau đó, cô theo học trường Thiết kế Parsons và cuối cùng bắt đầu làm việc tại Sonya Rykiel ở Paris.

Tuy nhiên, trong 2004, cô đã từ chức và tạo ra thương hiệu của riêng mình; Celia D. Áo cưới của cô ấy rất sáng và được làm bằng chất liệu thoáng mát như lụa satin, vải tuyn, ren và voan. Phần còn lại của sáng tạo của cô được truyền với màu sắc và hoa văn và là hoàn hảo cho người thời trang bohemian-minded.