10 Bài Thơ Chụp Nyc Vào Những Năm 1960

Các 1960s là thập kỷ của cuộc cách mạng. Các phong trào chính trị như Phong trào Dân quyền, Phong trào Giải phóng Đồng tính và Phong trào Trái mới là những hạt giống khiến người Mỹ chiến đấu vì sự thay đổi và để mọi người suy nghĩ rộng rãi. Trong những chuyển động này, có nhiều phương tiện mà qua đó bạn có thể bày tỏ ý kiến ​​của mình về thế giới như âm nhạc, nghệ thuật và văn bản. Dưới đây là mười bài thơ hoàn toàn nắm bắt New York trong khoảng thời gian này.

'Có giờ màu' (1961)

Được viết bởi nhà thơ Harlem Renaissance Langston Hughes, bài thơ này tự hỏi thế giới sẽ khác thế nào nếu vai trò được đảo ngược và nếu người Mỹ gốc Phi là đa số chủng tộc. Hughes nói về Martin Luther King Jr. là thống đốc và các gia đình da đen giàu có có động vật có vú trắng. Bài thơ này thể hiện tầm quan trọng của văn hóa và điều trị của người khác.

'7th Trò chơi: 1960s Series' (1960)

Trò tiêu khiển nổi tiếng nhất của Mỹ là bóng chày. Bài thơ này được viết bởi Paul Blackburn và nói về New York Yankees chiến đấu chống lại Pirates Pittsburgh trong trò chơi thứ bảy của 1960 World Series. Các NY Yankees đã làm tuyệt vời trong mùa bóng chày, vượt qua cuộc thi. Tuy nhiên, Cướp biển Pittsburgh đã thắng trận thứ bảy với một trận đấu sân nhà.

'Sự cống hiến' (1961)

Robert Frost là nhà thơ đầu tiên được đọc tại lễ nhậm chức tổng thống ở 1961. Khi ông được Tổng thống John F. Kennedy mời đọc một bài thơ mới hoặc 'The Fit Outright', lời mời là một cử chỉ cá nhân kể từ khi nhà thơ chịu trách nhiệm về năng lượng và tốc độ nhanh của chiến dịch của ông. Khi ngày khai mạc tiếp cận, Frost đã kết thúc viết một bài thơ mới nhưng mực trên bản sao anh mang lại là không thể nhận ra, vì vậy anh mắc kẹt để đọc những gì Kennedy yêu cầu kể từ khi anh đã ghi nhớ nó. Tuy nhiên, trước khi rời khỏi, ông đã đưa cho Kennedys một bản sao chép bản thảo mà họ đánh giá rất cao.

'Một bài thơ cho trái tim đen' (1967)

Amiri Baraka, sinh ra là Everett LeRoi Jones, là người sáng lập Phong trào Nghệ thuật Đen và đã viết nhiều bài thơ đầy những lời chỉ trích xã hội rõ ràng. Một bài thơ cho Black Hearts là một ca ngợi cho nhà lãnh đạo nhân quyền Malcolm X. Baraka ca ngợi Malcolm X cho bài phát biểu và khả năng thúc đẩy người Mỹ gốc Phi và giúp họ nhận ra rằng họ xứng đáng hơn nhiều so với xã hội và chính phủ đã khiến họ tin . Việc anh ta sử dụng ngôn từ rõ ràng trong các dòng như, 'không để chúng ta nghỉ ngơi cho đến khi chúng ta trả thù cho cái chết của anh ta, những con vật ngu ngốc đã giết anh ta, chúng ta không bao giờ thở một hơi thở tinh khiết cho đến khi chúng ta thất bại,' được coi là chìa khóa cho triết lý của Malcolm X.

'Homecoming' (1969)

Sonia Sanchez, cùng với nhiều người khác trong danh sách này, có ảnh hưởng đáng kể trong các phong trào được thảo luận. Cô là một người gốc Birmingham nhưng lúc 9 tuổi, cha cô chuyển cô, chị gái và người vợ thứ ba của mình đến Harlem, nơi cô đã dành phần lớn cuộc đời của mình. Cô theo học đại học và sau khi nhận được bằng cử nhân, cô đã đi thăm quê hương của mình. Trong bài thơ của mình, cô thảo luận về những gì cô nhìn thấy ở đó và giải thích cách báo chí không phải lúc nào cũng hoàn toàn nắm bắt được thực tế của một tình huống.

'Ghi chú của người hâm mộ' (1964)

Barbara Guest trở nên nổi tiếng vào cuối những 1950 khi cô trở thành một phần của nhóm các nhà thơ và nghệ sĩ nổi tiếng ở New York. Các nghệ sĩ trong nhóm là những nhà thơ Frank O'Hara, John Ashbury và những người khác. Cách tiếp cận của họ đối với thơ ca đã bị ảnh hưởng bởi nghệ thuật tiên phong, chủ nghĩa siêu thực và chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng. 'Fan Poems' chứa rất nhiều ẩn dụ thú vị. Ví dụ, 'Windows, Melissa, chúng chứa những gì là tốt nhất, thủy tinh mà cánh tay của bạn đã sắp xếp thành tinh thể bằng cách xoay mắt.'

'Thất bại trong Infinitives' (1968)

Một thành viên khác của trường New York là Bernadette Mayer. Brooklynite nổi tiếng với việc sử dụng ngôn ngữ cùn và cách thách thức các hình thức thơ ca. Trong 'Thất bại trong Infinitives,' Mayer suy nghĩ tại sao cô thất bại trong việc thực hiện các hoạt động hàng ngày như tìm kiếm mọi thứ và kiếm đủ tiền, và cô cho thấy làm thế nào mọi thất bại gây ra một thất bại khác. Rồi cô cân nhắc tại sao cô quên mất những thất bại của gia đình mình. Cô tiếp tục giải thích rằng có một nguyên nhân và ảnh hưởng đến mọi thứ.

'Bài hát' (1960)

Cùng với việc trở thành một nhà thơ, Frank O'Hara là một người phụ trách tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (MoMA), điều này làm cho sự hiện diện của anh nổi bật trong ngành công nghiệp nghệ thuật. Tác phẩm của ông giống như một cuộc trò chuyện giữa hai người với một số người với ngôn ngữ hài hước của ông và cấu trúc dòng chảy tự do. Trong bài thơ này, anh thể hiện những suy nghĩ đầy yêu thương, cũng như một chút phiền toái khi chiếc taxi của anh vẫn chưa di chuyển được một inch khi đang đi lại.

'Nikki-Rosa' (1968)

Nikki Giovanni đóng vai trò quan trọng trong phong trào nghệ thuật đen. Công việc ban đầu của cô có thể được mô tả như là nhận thức về mặt chính trị và xã hội không chính trị. Bài thơ 'Nikki-Rosa' thảo luận về ký ức về thời thơ ấu và những khó khăn phải đối mặt với tư cách là một đứa trẻ trong một khu phố nghèo. Cô kết luận bài thơ với câu nói 'tình yêu đen là sự giàu có màu đen' và ngay cả khi không hiểu điều đó, cô vẫn giữ nguyên nội dung.

'Cái chết của người điều hành' (1967)

Robert Bly là một trong số những người khác trong danh sách này là một phần của nhóm trường New York. Bài thơ này là về sự hối hả và nhộn nhịp của ngành công nghiệp New York. Nó hít thở môi trường nhịp độ nhanh của Manhattan, kết hợp các thuật ngữ như 'châu chấu' và 'xử lý cần cẩu'. Khi chúng tôi tiến hành thông qua bài thơ, người xử lý cần cẩu, tài xế taxi và người điều hành chết. Tuy nhiên, doanh nghiệp vẫn tiếp tục chạy.