10 Nhiếp Ảnh Gia Canada Bạn Nên Biết
Tài năng nghệ thuật của Canada đa dạng như bản thân đất nước. Bản sắc Canada có thể sờ thấy trong công việc của một số người, trong khi những người khác vượt ra ngoài ranh giới khu vực, lấy cảm hứng từ con người và phong cảnh trên toàn thế giới. Từ những người có tầm nhìn quốc tế nổi tiếng đến tài năng dưới màn trình diễn, chúng tôi thu hút mười nhiếp ảnh gia Canada mà bạn nên biết.
Edward Burtynsky
Edward Burtynsky là một trong những nhiếp ảnh gia được kính trọng nhất Canada, với các tác phẩm được trưng bày trong các bộ sưu tập của hơn các bảo tàng 50 trên toàn cầu, bao gồm Bảo tàng Guggenheim ở New York và Phòng trưng bày Quốc gia Canada. Một người nhận Order of Canada trong 2006, công trình của Burtynsky phân tích mối quan hệ giữa công nghiệp và thiên nhiên. Hình ảnh của ông về cảnh quan công nghiệp toàn cầu trên khắp Canada, Hoa Kỳ và châu Âu chụp được vẻ đẹp trong những môi trường không chắc chắn này, cũng như khám phá tác động môi trường của các trang web này. Burtynsky cũng thành lập và tiếp tục quản lý Toronto Image Works, một cơ sở cho thuê phòng tối, phòng trưng bày và phòng thí nghiệm hình ảnh kỹ thuật số.
Meaghan Ogilvie
Meaghan Ogilvie gốc Toronto nổi tiếng với những hình ảnh gợi cảm của cô khám phá sự chuyển động của cơ thể con người dưới nước và trên đất liền. Tốt nghiệp chương trình nhiếp ảnh ứng dụng tại trường cao đẳng Sheridan, Ogilvie liên tục thử nghiệm các công nghệ mới, gần đây nhất là làm việc với các quy trình chụp ảnh sớm. Ogilvie đã nhận được sự công nhận tại địa phương và quốc tế, bao gồm một đề cử danh sách rút ngắn cho Sony World Photography Awards trong 2013. Ogilvie đã được cấp một ủy ban có uy tín cho trò chơi 2015 Toronto Pan Am / Parapan Am.
Neil Dankoff
Tác phẩm của Neil Dankoff nắm bắt được sức mạnh của phong cảnh ấn tượng. Sử dụng các bức ảnh toàn cảnh rộng và màu sắc mạnh mẽ, Dankoff vận chuyển người xem đến những nơi xa xôi. Là người gốc Montreal, Dankoff đã nghiên cứu Phim & Truyền thông tại Đại học McGill trước khi chuyển đến Toronto ở 1998. Phong cách chụp ảnh riêng biệt của anh ấy được thực hiện bằng cách ghép nhiều hình ảnh kỹ thuật số với nhiều độ phơi sáng khác nhau. Các bức ảnh của Dankoff làm nổi bật cảnh quan thiên nhiên và phát triển trên toàn cầu, bao gồm các điểm đến như Thụy Sĩ, Israel, Châu Phi và Ý.
Paul Nicklen
Paul Nicklen lớn lên trong một cộng đồng người Inuit trên đảo Baffin ở lãnh thổ Nunavut của Canada. Thời thơ ấu bất thường này đã giúp thúc đẩy sự hiểu biết sâu sắc của Nicklen về các hệ sinh thái khắc nghiệt và niềm đam mê cho các vấn đề môi trường. Ông bắt đầu sự nghiệp của mình như là nhà sinh vật học nghiên cứu các loài như gấu bắc cực, lynx, và grizzlies, trước khi trở thành một nhiếp ảnh gia toàn thời gian trong 1994. Kể từ đó, Nicklen đã trở thành một trong những nhiếp ảnh gia về thiên nhiên và động vật hoang dã hàng đầu trong thế hệ của mình. Hình ảnh của ông giúp thu hẹp khoảng cách giữa các nhà khoa học và công chúng, thể hiện một quan điểm thân mật về môi trường sống bị cô lập và có nguy cơ tuyệt chủng. Một nhiếp ảnh gia chuyển nhượng cho Địa lý Quốc gia, Nicklen cũng là một diễn giả của TED và đã nhận được hàng chục giải thưởng quốc tế cho công việc của mình.
Laura Letinsky
Laura Letinsky sinh tại Winnipeg được biết đến với những bức ảnh sống động. Mặc dù cô bắt đầu sự nghiệp chụp ảnh mọi người, Letinsky sau đó chuyển sang hình ảnh cuộc sống để gợi ý sự hiện diện của mọi người thay vào đó, với các đối tượng bao gồm kính râm, vỏ cam và các món chưa rửa. Một giáo sư tại Khoa Nghệ thuật Thị giác Chicago, tác phẩm của Letinsky đã được trưng bày tại các phòng trưng bày và viện bảo tàng như Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York và Bảo tàng Nhiếp ảnh Đương đại Canada. Dựa trên những ảnh hưởng của bức tranh cuộc sống vẫn còn ở thế kỷ XIX của thế kỷ XIX, tác phẩm của Letinsky tinh tế xem xét các khái niệm về không gian, nhận thức và màu sắc.
Marilyn Cornwell
Ban đầu từ Grimsby, Ontario, Marilyn Cornwell đã rời bỏ sự nghiệp của mình trong lĩnh vực CNTT và quảng cáo trong 2009 để tập trung vào nhiếp ảnh. Cornwell là một chuyên gia làm vườn và phần lớn công việc của cô tập trung vào việc nắm bắt vẻ đẹp và sự hiện diện của thực vật trong khu vườn và thiên nhiên. Chuỗi 'Flowerography' của cô được lấy cảm hứng từ Floriography, một hình thức truyền thông mật mã sử dụng sự sắp xếp hoa để truyền đạt ý nghĩa. Hình ảnh của cô nhằm mục đích vượt ra ngoài vẻ đẹp vật chất của khu vườn, và cộng hưởng với người xem ở mức độ cảm xúc. Một số công việc khác của cô khám phá môi trường đô thị thông qua hình ảnh trừu tượng của rỉ sét, sơn bong tróc và các dạng phân rã khác.
Radha Chaddah
Sơ yếu lý lịch của Radha Chaddah bao gồm các Cử nhân về Lịch sử Nghệ thuật và Phim và Sinh học Con người, cũng như bằng Thạc sĩ Khoa học trong Tế bào và Sinh học Phân tử. Chaddah kết hợp niềm đam mê của mình cho nghệ thuật và khoa học trong các bức ảnh tế bào giàu trí tưởng tượng của cô và các cài đặt đa phương tiện. Cô sử dụng kinh nghiệm khoa học nghiên cứu của mình để phát triển tế bào gốc trong phòng thí nghiệm và sau đó chụp ảnh chúng bằng ánh sáng laser. Công việc của cô nhằm mục đích làm nổi bật vẻ đẹp của các phần không nhìn thấy của thế giới, tạo ra các tác phẩm hai chiều hấp dẫn xuất hiện cả trừu tượng và chu đáo. Ngoài việc trưng bày tác phẩm của mình ở hàng chục địa điểm, cô còn giảng dạy tại Trung tâm Khoa học Ontario, Cao đẳng Sheridan và các tổ chức khác.
Christopher Wahl
Nhiếp ảnh của Christopher Wahl thường được mô tả là nổi bật và trung thực. Sinh ra và có trụ sở tại Toronto, Wahl là một trong những nhiếp ảnh gia chân dung thành công nhất của Canada. Wahl đã chụp ảnh các nhân vật hàng đầu khác nhau, từ Nữ hoàng Elizabeth và Đức Giáo Hoàng, đến Al Pacino và Jon Stewart. Tác phẩm của ông đã xuất hiện trên hầu hết các tạp chí lớn của Bắc Mỹ, bao gồm Thời gian, Cuộc sống, Người New York và Hội chợ Vanity. Hình ảnh của anh là một phần của bộ sưu tập thường trực tại Phòng trưng bày Nghệ thuật Ontario, và tác phẩm của anh đã được công nhận bởi Quỹ Magenta, Nhiếp ảnh Mỹ và Báo cáo Thường niên 100, cùng với các tổ chức khác.
Hickox tháng 4
Tháng 4 Hickox đã sản xuất nhiếp ảnh, video, phim và các công trình lắp đặt hoạt động trong hơn 35 năm. Công việc của cô, được trưng bày cả trong và ngoài nước, chủ yếu tập trung vào những câu chuyện, kiểm tra sự chuyển động của một trải nghiệm này sang trải nghiệm khác trong suốt cuộc đời. Phó giáo sư nhiếp ảnh tại trường Đại học Nghệ thuật và Thiết kế Ontario tại Toronto, Hickox cũng là giám đốc sáng lập của Gallery 44 Center for Photography đương đại.
Gregory Colbert
Nhiếp ảnh gia và nhà làm phim Gregory Colbert được biết đến nhiều nhất với tư cách là người tạo ra triển lãm Ashes và tuyết. Triển lãm đang diễn ra này là đỉnh điểm của một dự án kéo dài mười năm, đưa nghệ sĩ trên khắp thế giới đến các địa điểm như Ấn Độ, Nam Cực, Kenya, Sri Lanka và Ai Cập. Dự án nhằm mục đích nắm bắt mối quan hệ giữa con người và động vật, ghi lại động vật hoang dã cũng như những con vật đã quen với việc tiếp xúc với con người trong môi trường tự nhiên của chúng. Triển lãm độc đáo kết hợp các bức ảnh và phim có quy mô lớn, tất cả đều được trình bày trong một cấu trúc có thể di chuyển được gọi là Bảo tàng Nomadic, được vận chuyển từ thành phố này sang thành phố khác.