Một Lịch Sử Ngắn Gọn Của Circus Tại Pháp
Trong khi lịch sử của các nghệ thuật biểu diễn khác cũng được ghi lại, những nỗ lực nghiêm túc để phân định sự tiến hóa của rạp xiếc rất ít và xa vời. Có một quan niệm sai lầm phổ biến rằng kính của những người nhào lộn, chú hề, tay đua, và động vật kỳ lạ là hậu duệ trực tiếp của giải trí La Mã, được duy trì qua nhiều thế kỷ bởi các cộng đồng du lịch và các chương trình của họ, nhưng thực tế là một chuyện hiện đại hơn.
Trong sự thật, sự tương đồng giữa Circus Maximus ở Rome và Cirque d'Hiver (Rạp xiếc mùa đông) ở Paris bắt đầu và kết thúc với tên của họ và hình tròn 'vòng tròn' hoặc 'vòng' mà nó biểu thị bằng tiếng La-tinh. Địa điểm lớn nhất của Antiquity thực ra là tổ tiên gần gũi hơn của Trường đua ngựa Longchamp. Rạp xiếc hiện đại chỉ mới 250 tuổi và phát minh ra một người Anh tên là Philip Astley. Trong suốt 7 năm chiến tranh, chiến đấu giữa 1756 và 1763 và trong đó nước Anh đã thành công ở Pháp với tư cách là cường quốc thống trị của thế giới, Astley phân biệt mình là một huấn luyện viên tài năng. Ông đã đi vào để tìm thấy một trường học cưỡi ở London, có trường đấu tròn 62-foot ông gọi là rạp xiếc (tiêu chuẩn quốc tế ngày nay là 20 chân nhỏ hơn). Astley dạy vào buổi sáng và vào buổi chiều biểu diễn 'những kỳ công của tay ngựa', lần đầu tiên vào tháng 1 9th, 1768.
Bước nhảy vọt từ buổi biểu diễn cưỡi ngựa đến hành động xiếc đầy đủ đã được thực hiện hai năm sau đó khi Astley thêm nhào lộn, vũ công dây thừng, jugglers, và chú hề để giữ cho đám đông đến. Trong 1772, anh đến Versailles để trình diễn cho Louis XV. Phản ứng của nhà vua là như vậy mà Astley cố gắng để mở một rạp xiếc thường trực ở Paris, một kỳ tích mà anh đạt được trong 1782 với Amphithéâtre Anglais. Vào thời điểm cái chết của ông trong 1814, ông đã thành lập 18 thêm xiếc ở các thành phố trên khắp châu Âu.
Các menagerie đi du lịch dường như bổ sung tự nhiên cho rạp xiếc. Được đào tạo các loài kỳ lạ, đặc biệt là những con mèo lớn, nhanh chóng bước vào vòng. Đó là tại Cirque Olympique của gia đình Franconi ở Paris rằng con voi biểu diễn đầu tiên, Kioumi, được trưng bày trước công chúng trong 1812.
Vâng vào 19th thế kỷ, nhào lộn vẫn là ngôi sao của chương trình. Lúc đầu, họ vung từ những dây chằng và sau đó từ một quán bar gắn liền giữa hai người họ: cái đu. Trong 1859, vận động viên thể thao người Pháp Jules Léotard trình bày hành động mới của mình cho khán giả tại Cirque Napoléon (giờ là Cirque d'Hiver) ở Paris, La Course aux Trapèzes, trong đó anh bay qua không trung từ một thanh đong đưa khác. Chiếc đu bay khiến anh nổi tiếng khắp châu Âu cũng như trang phục bó sát da của anh, vốn vẫn phổ biến với các vũ công và hướng ngoại.
Ở châu Âu, rạp xiếc - mà từ đó đã trở thành một hiện tượng toàn cầu - được hưởng đỉnh cao của nó giữa các cuộc chiến tranh thế giới. Tại một thời điểm, Paris có bốn rạp xiếc vĩnh viễn, tất cả đều thu hút lượng khán giả khổng lồ. Bởi các 1970, tất cả điều này đã thay đổi. Điện ảnh và truyền hình đã thay thế nó như là hình thức giải trí ưa thích, vài cải tiến hiệu suất đã được thấy trong nhiều thập niên, và quyền động vật đã nổi lên như một mối quan tâm xã hội. Đó là thời điểm khủng hoảng và nhiều tên tuổi lớn trong doanh nghiệp bị phá sản. Trong 1978, chính phủ Pháp đã bước vào, chuyển giao trách nhiệm của truyền thống 210-year-old này từ Bộ Nông nghiệp sang Bộ Văn hóa. Cũng như một sự thay đổi mang tính biểu tượng, điều này đã mang lại cho người biểu diễn xiếc những quyền như nhau, chẳng hạn như tiếp cận tài trợ, như các nghệ sĩ khác. Các cá nhân sau đó đã có thể dành thời gian để phát triển các hành vi mới và thông qua họ hình thức nghệ thuật trải qua một sự phục hưng.
Xiếc đương đại, hoặc nouveau cirque như được gọi, được trưng bày tại các lễ hội mới được tạo ra như Lễ hội Mondial du Cirque de Demain (Lễ hội Thế giới của Rạp xiếc ngày mai) và tài năng trẻ được nuôi dưỡng tại các trường như Trung tâm Quốc gia des Arts du Cirque. Ước tính hiện tại đưa số lượng nghệ sĩ xiếc làm việc tại Pháp tại 450 và có một nơi nào đó trong khu vực của 1,000 cho thấy mỗi năm. Các rạp xiếc truyền thống vẫn còn tồn tại nhưng nó là sự thay thế hiện đại - một thứ gì đó giống như một đêm ở nhà hát hay múa ba lê - thu hút đám đông đến đỉnh cao ngày hôm nay.
