12 Trong Số Các Trò Chơi Video Lớn Nhất Nhật Bản

Với một loạt các chủ đề trò chơi video tối nghĩa đến vào cuối năm nay từ hãng thu âm có ảnh hưởng Hyperdub (quê hương của Burial và Kode9), các nhà soạn nhạc trung bình đang tận hưởng sự phục hưng nhờ công việc khó nhọc của họ. Trong khi bạn có thể biết âm nhạc, bạn có thể không biết những người đã viết nó. Dưới đây là 12 của các nhà soạn nhạc âm nhạc trò chơi video Nhật Bản tốt nhất, chịu trách nhiệm về một số nhạc nền trò chơi đáng nhớ nhất từng được tạo ra.

Koji Kondo

Tiêu đề chính: Super Mario series, The Legend Of Zelda series, Star Fox

Khi anh lớn lên, Koji Kondo không có ý định trở thành một nhà soạn nhạc. Điều đó đã không ngăn anh trả lời quảng cáo cho một nhà thiết kế âm thanh, được đăng bởi Nintendo trong các 1980 đầu tiên. Những gì tiếp theo là thập kỷ giá trị của giun kim, ngay lập tức nhận ra và vĩnh cửu hummable. Một nhà hát thực sự theo mọi nghĩa, ông đã tạo ra âm nhạc kéo dài suốt nhiều thập kỷ. Đó là thế giới của Koji, chúng ta chỉ sống trong đó.

Yuzo Koshiro

Tiêu đề chính: Sự trả thù của Shinobi, Đường phố của cơn giận dữ, Actraiser

Được biết đến với cái tên “Thiên tài của FM Synth”, Yuzo Koshiro đã cách mạng hóa âm nhạc trò chơi ở hai cấp độ. Thứ nhất, ông là một lập trình viên thiên tài có thể nhận được những âm thanh không thích hợp nhất từ ​​công nghệ thô sơ, gợi lên những âm thanh của guitar rock và trống theo những cách làm thổi tâm trí của người nghe. Thứ hai, anh lấy nhạc mà anh yêu thích (nhạc rock, hip-hop, nhạc house và Detroit techno) và sử dụng nó để tạo nên những bản nhạc trò chơi không giống như bất cứ điều gì nghe vào thời điểm đó. Ảnh hưởng của anh là vô biên, cũng như tài năng của anh.

Nobuo Uematsu

Tiêu đề chính: series Final Fantasy, Chrono Trigger, Rad Racer

Dường như có khả năng làm chủ mọi phong cách âm nhạc dưới ánh nắng mặt trời, Uematsu kết hợp một tình yêu của giao hưởng uy nghi với một yêu thích sâu sắc đối với đá prog. Kết quả cuối cùng là một thứ có thể xảy ra nếu Rush bị kẹt với John Williams. Final Fantasy VII là thẻ điện thoại của anh ấy ở phương Tây, và ít người chơi nó sẽ quên kiệt tác của anh ấy, sử thi, baroque Thiên thần một cánh, đáng ghi nhớ là cuộc chiến của boss, vũ trụ đập vỡ với Sephiroth. Nhanh lên, lấy anh ta trước khi anh ta giải phóng một cuộc tấn công triệu tập khác!

Takashi Tateishi

Tiêu đề chính: Mega Man 2, phi đội LHQ, cánh tay bên

Takashi Tateishi đã từng là một trong những thần đồng bị mất của âm nhạc trò chơi; cực kỳ có ảnh hưởng nhưng hầu như vô danh nhờ vào một nền văn hóa kinh doanh của Nhật Bản có giá trị một nỗ lực của nhóm trên sự công nhận cho cá nhân. Creadited như Ogeretsu Kun cho soundtrack tinh tế của mình để Mega Man 2, hiện anh là nhà thiết kế và sáng tác âm thanh tại Konami. Chủ đề cho găng tay cuối cùng của trò chơi vẫn được bơm máu.

Akira Yamaoka

Tiêu đề chính: Silent Hill series, Contra: Hard Corps, Sparkster

Hoàng tử tối tăm của âm nhạc trò chơi, Yamaoka đối xử với tác phẩm của mình như là nhân vật trong và của chính họ, thúc đẩy các câu chuyện và tạo ra các mối quan hệ tình cảm mạnh mẽ với người chơi. Anh ta có thể tập trung lo lắng, âm thanh môi trường xung quanh gợi nhớ đến David Lynch một phút, và sau đó là bản ballad guitar xúc động tiếp theo. Luôn tìm ra những cách thức mới để thúc đẩy phương tiện tiếp cận và thách thức khán giả của mình, anh ấy là một phần của Silent Hill loạt như sương mù ma quỷ và thiếu đạn dược.

Yoko Shimomura

Tiêu đề chính: Street Fighter II, Legend of Mana, Kingdom Hearts

Yoko Shimomura là một trong những nữ hoàng vĩ đại của âm nhạc trò chơi Nhật Bản. Cô là linh hồn tài năng có công việc chiếm ưu thế trên khắp thế giới trong các 1990 đầu, nhờ vào điểm số của cô cho các trò chơi cổ điển như Final Fight. Sau đó, cô sẽ tìm thấy một niche tạo ra nhạc cho một số J-RPG tốt nhất và được yêu thích nhất từng được thực hiện, từ Kingdom Hearts to Final Fantasy XV. Công việc nổi tiếng nhất của cô, tuy nhiên, đã tạo ra gần như tất cả âm nhạc cho Street Fighter II: The World chiến binh, một trò chơi đã thay đổi một ngành công nghiệp, và nhạc nền của họ là một phương tiện quan trọng để nhúng slugfest seminal trong trái tim và tâm trí của người chơi.

Hirokazu “Hip” Tanaka

Tiêu đề chính: Balloon Fight, Metroid, Super Mario Land

Biệt danh của "Hip" Tanaka rất xứng đáng. Anh đã yêu reggae và ska từ khi còn nhỏ, và là một trong những nhà thiết kế âm thanh đầu tiên tại Nintendo, muốn tạo ra âm nhạc phản ánh niềm đam mê của anh, bất chấp sự nhiệt tình của thị hiếu hay không. Các rãnh dễ dàng và trống bằng thép nguyên bản của chủ đề từ Cuộc chiến tranh bong bóng vẫn còn âm thanh hoàn toàn quyến rũ cho đến ngày nay.

Junichi Masuda

Tiêu đề chính: Pokemon series, Yoshi, Mario & Wario

Nếu bạn sở hữu một thiết bị chơi game di động, có một cơ hội rất mạnh mẽ rằng công việc của Masuda thống trị cuộc sống của bạn. Anh ấy là người vinh danh đầu cho tất cả âm nhạc cho Pokemon nhượng quyền thương mại, từ trò chơi Game Boy đầu tiên cho đến năm ngoái Pokemon Go. Dường như vô tận về khả năng sáng tạo và sáng tạo của anh ấy, những chủ đề luôn hấp dẫn của anh ấy là một phần của những gì đã làm cho saga thu thập rất phổ biến.

Hiroshi Kawaguchi (Outrun)

Tiêu đề chính: Out Run, Space Harrier, After Burner

Âm nhạc của Kawaguchi là thứ bạn lắng nghe nếu bạn đang bơm đồng xu vào máy chơi arcade trong 1980. Anh là một trong những thành viên sớm nhất của Sega Sound Team và anh chàng đi đến điểm số cho hầu hết các hit lớn nhất của Sega, nhưng nhiều hơn anh có một sở trường kỳ lạ để sáng tác những tác phẩm đáng nhớ ngay lập tức. trải nghiệm arcade.

Masafumi Takada

Tiêu đề chính: Killer7, Không có thêm anh hùng, Ác ma trong vòng

Theo phong cách riêng và chuyên nghiệp, Takada rất thích mối quan hệ đặc biệt hiệu quả với đạo diễn Suda 51, cung cấp điểm số cổ điển cho Killer7 và No More Heroes trò chơi (sau này có một trong những chủ đề hấp dẫn nhất từng được viết). Anh là một trong những cộng tác viên tuyệt vời của âm nhạc trò chơi điện tử, làm việc với các nhà soạn nhạc khác trên một loạt các tác phẩm kinh điển bao gồm cả các tựa game Nintendo bao gồm Super Smash Bros. Brawl toàn Kid Icarus: Uprising.

Masato Nakamura

Tiêu đề chính: Sonic The Hedgehog, Sonic The Hedgehog 2

Chủ đề không thể nào quên đối với cấp độ đầu tiên từ trò chơi Sonic đầu tiên là công trình của Masato Nakamura. Điều thú vị là Nakamura là một trong số ít các nhạc sĩ trong lĩnh vực âm nhạc trò chơi nổi tiếng với vị trí thứ hai trong công việc của mình. -Ban nhạc pop Giấc mơ trở thành hiện thực.