10 Sản Phẩm Vĩ Đại Nhất Của Romeo Và Juliet Của Mọi Thời Đại

O Romeo, Romeo, tại sao nghệ thuật mặc dù Romeo? Romeo và Juliet của William Shakespeare ban đầu được xuất bản trong 1597 và là câu chuyện tình bi thảm của một người đàn ông và phụ nữ trẻ đến từ các gia đình đối thủ. Nhiều tác phẩm, từ sân khấu đến các bộ phim cho đến các bộ phim, đã được tạo ra trong những năm qua để giới thiệu, hoặc giới thiệu lại, cổ điển cho khán giả. Chuyến đi văn hóa sẽ xem xét một số sản phẩm Romeo và Juliet vĩ đại nhất - được yêu thích bởi khán giả và nhà phê bình hoặc những người được công nhận trong mùa giải thưởng.

Nhà hát New London, 1935

Đạo diễn John Gielgud tại Nhà hát mới ở London trong 1935, sản phẩm này của Romeo và Juliet đóng vai Peggy Ashcroft trong vai Juliet và Laurence Olivier và đạo diễn Romeo (họ xen kẽ giữa vai Romeo và Mercutio). Đây có thể là một trong những lý do tại sao nó được yêu quý, vì mỗi người đều mang một cái gì đó khác với vai diễn. Các nhà phê bình và khán giả đều yêu thích việc sản xuất với WA Darlington từ tờ Daily Telegraph viết nó 'là một trong những sản phẩm có trí nhớ mà người yêu kịch bản thực sự sẽ mang theo anh ấy đến mộ.' Có sự lãng mạn, hài hước và mê hoặc, và James Agate từ tờ Sunday Times viết rằng đó là 'thú vị, xúc động, khiêu khích'.

George Cukor, 1936

Được đặt tên là một trong những "phim 1,000 xuất sắc nhất từng được thực hiện" của tờ New York Times, bộ phim chuyển thể từ 1936 của các ngôi sao Romeo và Juliet Leslie Howard và Norma Shearer vai Romeo và Juliet. MGM hơi e ngại về việc cho phép đạo diễn George Cukor thực hiện bộ phim này, sợ rằng nó sẽ không hấp dẫn mọi người. Cuối cùng, mọi người hoặc yêu thương hoặc ghét nó, với một số người trong số họ tin rằng nó đã quá trên đầu trang và nghệ thuật và các diễn viên quá cũ; tuy nhiên, những người khác thích nó như Frank S. Nugent của The New York Times, người đã viết 'sự lãng mạn phát sáng và lấp lánh và lấp lánh với vẻ rạng ngời thở.' Trong khi nó không phải là một hit nhanh, nó đã nhận được bốn đề cử Oscar.

Romeo và Juliet, phim 1936 MGM | © MGM / WikiCommons

Nhà hát Old Vic, 1960

Ban đầu chỉ đạo các vở opera, Franco Zeffirelli quyết định giải quyết Romeo và Juliet là sản phẩm Shakespeare đầu tiên của mình ở trình độ chuyên môn. Như thường là trường hợp với vở kịch Shakespearean, một số văn bản thường được cắt ra khi nói đến biểu diễn trực tiếp hoặc ghi lại, và phiên bản này là không khác nhau. Zeffirelli muốn thu hút giới trẻ trong ngày và tạo ra một sản phẩm 'thật'. Thật vậy, Judi Dench - người đóng vai Juliet cùng với John Stride trong vai Romeo - thậm chí còn nói rằng 'không có gì là thực tế đã được nhìn thấy trong một thời gian rất dài ở Shakespeare.' Vở kịch đã không làm hài lòng tất cả mọi người, nhưng những người đã yêu nó đã làm như vậy bởi vì nó đã được lấp đầy với 'chủ nghĩa hiện thực và thô' và rằng Zeffirelli đã 'làm một phép lạ' khi làm như vậy.

Câu chuyện phía Tây, 1961

West Side Story âm nhạc? Đúng vậy, vì bộ phim này là một sự thích nghi độc đáo và thú vị của Romeo và Juliet của Shakespeare. Điều này âm nhạc Mỹ diễn ra trên Upper West Side, thành phố New York, trong giữa 1950s và tính năng Natalie Wood như Marie (Juliet) và Richard Beymer như Tony (Romeo). Âm nhạc là khoảng hai băng đảng đối thủ, với anh trai của Maria là người đứng đầu của cá mập và Tony là người đồng sáng lập của Jets. Cũng giống như với Romeo và Juliet, không có kết thúc có hậu trong Câu chuyện phía Tây. Bộ phim là một thành công quan trọng, giành được 10 giải Oscar - giải nhất cho một vở nhạc kịch.

Royal Ballet, 1965

Trong 1965, biên đạo múa Kenneth MacMillan bắt đầu làm việc trên phiên bản Romeo và Juliet của anh ấy dưới dạng múa ba lê. Nhận được tiếp tục từ giám đốc của Ballet Hoàng gia, MacMillan thậm chí không có năm tháng để tạo ra sản phẩm này; tuy nhiên, anh ấy đã làm được, và nó thật tuyệt vời. Các vai chính dẫn đến Rudolf Nureyev và Margot Fonteyn, và khán giả không thể có đủ, với một cuộc gọi bức màn 43 đáng kinh ngạc vào đêm khai mạc. Các nhà phê bình cũng rất ấn tượng với tờ Daily Mail, nói rằng 'Kenneth MacMillan là một trong những biên đạo múa hàng đầu thế giới' và Chủ nhật Telegraph ca ngợi hiệu suất của Fonteyn như 'tất cả sự tin cậy và tinh khiết, ân sủng và dịu dàng, rạng rỡ và cún con yêu.'

Franco Zeffirelli, 1968

Franco Zeffirelli đã làm điều đó một lần nữa, nhưng lần này, nó là bộ phim 1968 với sự tham gia của Leonard Whiting và Olivia Hussey trong vai trò tiêu đề; đó là một thành công ngay lập tức và không chỉ với khán giả mà còn với các nhà phê bình phim nữa. Nhà phê bình phim vĩ đại Robert Ebert đã viết: 'Tôi tin rằng Romeo của Franco Zeffirelli và Juliet là bộ phim thú vị nhất của Shakespeare từng được thực hiện.' Một trong những lý do cho sự thành công của nó là do thực tế các diễn viên còn trẻ, như trong phiên bản gốc của Shakespeare. Thật vậy, Renata Adler từ tờ The New York Times đã viết khi bộ phim được phát hành lần đầu tiên rằng các diễn viên “trẻ trung và tràn đầy sức sống như họ phải làm”.

Công ty Royal Shakespeare, 1986

Diễn viên Sean Bean và Niamh Cusack trong vai trò tiêu đề, sản xuất sân khấu này khác biệt nhiều so với khán giả được sử dụng khi nó đến với các sản phẩm của Shakespeare. Được đạo diễn bởi Michael Bogdanov cho Công ty Royal Shakespeare, phiên bản Romeo và Juliet này là một câu chuyện hiện đại được trồng vững chắc trong thế giới có tốc độ nhanh của 1980, hoàn chỉnh với bộ quần áo Armani và cái chết bằng kim tiêm dưới da. thế kỷ 16. Hai ngôi sao hàng đầu đã được đón nhận rất tốt trong vai diễn của họ với Romeo của Bean được mô tả là "lời khen hoàn hảo cho Juliet rất sáng tác của Cusack."

Baz Luhrmann, 1996

Đạo diễn bởi Baz Luhrmann, Romeo + Juliet là một bộ phim 1996 với sự tham gia của Leonardo DiCaprio và Claire Danes. Trong khi phiên bản này là một spin hiện đại trên câu chuyện Shakespeare, với bối cảnh của nó trong một thành phố hiện đại, nó vẫn giữ nguyên ngôn ngữ gốc, làm cho nó trở thành một sự pha trộn hấp dẫn của các yếu tố đương đại và cổ điển. Một số nhận xét rave đến từ các nhà phê bình phim như James Berardinelli, người đã nói rằng '[…] thành công của bất kỳ sự thích nghi nào của vở kịch Shakespeare được xác định bởi hai yếu tố: năng lực của đạo diễn và khả năng của các thành viên chính. Luhrmann, Danes và DiCaprio đặt tay Romeo và Juliet này vào tay có khả năng. ' Bộ phim cũng giành được rất nhiều đề cử và giải thưởng, bao gồm tại MTV Movie Awards, Giải thưởng phim BAFTA, Liên hoan phim quốc tế Berlin, và một đề cử tại giải Oscar.

Vesturport, 2002

Vesturport của 2002 sản xuất của Romeo và Juliet là không giống như bất cứ điều gì được thực hiện trước đây. Thật vậy, Sean Connery nói, 'Có lẽ không phải là Shakespeare chúng ta quen, nhưng đây là Shakespeare như anh ta nên.' Nhà hát Vesturport, nằm ở Reykjavik, Iceland được thành lập tại 2001 bởi bốn cá nhân muốn thử nghiệm với nhà hát bằng cách làm mọi thứ theo cách của họ. Và họ chắc chắn đã làm với sản xuất này: nó được lấy cảm hứng từ xiếc với các yếu tố nhào lộn và nhào lộn cộng với các bài hát tình yêu đương đại. Giành chiến thắng giải thưởng và giải thưởng và bán ra bất cứ nơi nào nó đi đến, nói rằng nó là một thành công sẽ là một cách nói - như The Guardian đặt nó: 'Tuyệt vời irreverent, phong phú truyện tranh và thể chất táo bạo ... Nóng trong mọi ý nghĩa.'

Rupert Goold, 2010

Trong 2010, Rupert Goold đạo diễn một phiên bản của Romeo và Juliet tại Công ty Royal Shakespeare, một trong số đó được nhiều người yêu thích. Với Sam Troughton và Mariah Gale trong vai trò tiêu đề, sản phẩm này được đặt tại Verona nhưng Verona là cả 'hiện đại và truyền thống Elizabethan', như được mô tả bởi Charles Isherwood trong The New York Times. Các nhà phê bình như ông Isherwood và Michael Billington của The Guardian rất thích sản phẩm này, với ông Billington nói, 'Tôi không thể nhớ lại là một sự hồi sinh thú vị kể từ khi Zeffirelli choáng váng chúng tôi với verismo của mình trong 1960.' Việc sản xuất cũng được ghi nhận vì sự hài hước của nó đóng góp bởi hiệu suất của Jonjo O'Neill của Mercutio, người đã có một 'trí tưởng tượng khiêu dâm'.